摘要：有了光我们才能欣赏到如此色彩斑斓的世界。光影的运用和细微光影变化，使得水彩画三文空间得到充分发展，大大提高了水彩画的变现力。水彩中留与舍不仅能突出作品的主题还能表现水彩的节奏，水彩的留白和画面的关系和音乐很相像，他就像音乐中的发声体与音色一样。不同的发声体有不同的音色，水彩不同的地方，不同的面积表现的留白的节奏感也不一样。白虽然是无色之色，无形之行，却是画画中必不可缺少的要素，它的意义就像无色无的水和空气。留白可以是画面充满活力，增强画面节奏，也可以使得画面更沉着稳健。留白有独特魅力的艺术手段，他将一直承载艺术家无数的激情，灵感和创意。30811
主要介绍和研究水彩画不同时期对于表达光与影的技法处理手段与水彩画光与影的发展运用的意义。
毕业论文关键词： 水彩史     光影的运用     留舍的运用
 Abstract: The light we can see such a colorful world. The use of light and light changes, the watercolor painting three-dimensional space to obtain the full development, greatly improving the liquidity of watercolor painting. Watercolor leave and can not only highlight the theme of the work shed can watercolor watercolor rhythm, blank and picture relations and music alike, he is like the music sound and sound like. Different sounding body have different timbre, watercolor in different places, different area of the blank rhythm is not the same. Although the white color is colorless, invisible, is the indispensable elements of painting, its meaning is colorless and odorless water and air. The blank can be pictures full of vitality, enhance the rhythm, also can make the picture more calm and steady. White has a unique charm of art means,he will have been carrying countless artists passion, inspiration and creativity.
Mainly the introduction and research of watercolor painting in different periods for the development of the use of the expression of light and shadow processing techniques and means of watercolor painting of light and shadow significance.
Keywords:History of watercolor,the use of light and shadow ,leave and use
目录
摘要    i
Abstract
目录    iii
1.光与影技法的运用对水彩画的意义    1
2.不同的光与影技法对水彩的魅力    2
3.留与舍技法的运用对水彩画的意义    3
4.留与舍掺杂光与影其中对现代水彩的发展道路与意义    5
致谢    6
参考文献    7
1. 光与影技法的运用对水彩画的意义
有了光人类才开始认识世界，光给人类来了美好的视觉展现，魅力的色彩，坚固的形体，无与伦比的形式机构的展现，对光影的使用表现，使得西方绘画进入了艺术的辉煌。水彩也不例外从光与影中脱颖而出。
水彩画在早期只被用于草图，地形图，插图等。直到文艺复兴时期，阿尔伯莱希特•丢勒，卢卡斯•克拉纳赫，汉斯•荷尔拜因等人运用光影现象，使用明暗对比写实水彩画法淋漓尽致的表现了三文的空间关系，使得画面有了清晰的层次，和更为强烈的立体感。这是水彩画的第一次飞跃，也使得很多画家都喜爱上了水彩画。 而另一个光影的里程碑则是在英国画家马斯•桑德比为代表的一批人创造的。他们利用和处理光影来渲染气氛，有设计的制造了画面中心等，后来也形成了一种水彩画的变现形式，也深远的影响了一大批优秀的水彩画家和水彩作品的创作，像约翰•罗伯特•科曾斯、威廉•透拉、托马斯•赫恩、托马斯•格丁、约翰•康斯坦布尔、帕克斯•博宁顿等人，也使得英国成为世界水彩画的研究中心，也对英国本土和欧洲其他国家的水彩画的形式产生了积极而又深远的影响，也使之成为世界水彩画最灿烂最辉煌的时期。19世纪后半叶至20世纪，受印象派的影响，户外写生和表现，拓宽了光影的区域，加强了色彩的因素，使得作品鲜明，光鲜。最为出彩的是来自美国的文斯洛•霍默，辛格•萨金特。安德鲁•怀斯，卡杰罗等人把光影色彩用了表现生活、情感、表现形式的手段，甚至可以表现光影的本身来创作。当然在中国也得到了很好的发展，融入了中国自身的文化与元素对光影的理解，创造了更更丰富多彩的艺术形式，使得水彩在中国得到飞速发展。 浅析水彩中的光与影留与舍:http://www.youerw.com/yishu/lunwen_26759.html