摘 要 ： 传统水墨人物画以意象造型为基础，追求思想和意识的自由，是中国传统哲学思想在绘画作品中的体现。20世纪以来，随着中西方文化的碰撞与交流，中国人的审美也发生了深刻的变化。水墨人物画在造型方面借鉴吸收了西方科学而严谨的写实造型，使得传统的中国人物画发生了根本的变化，呈现出可喜的局面。水墨人物画的民族性和艺术创作个性的呈现，要求当代水墨人物画既要坚持民族传统，又要符合时代的要求，不断探索发展，推陈出新，其任务任重而道远。53495

毕业论文关键词：现当代，水墨人物画 ，造型，探索

Abstract: The traditional figure painting in ink image modeling is based on the pursuit of freedom of thought and consciousness, is presented in the traditional philosophy of painting. With the exchange of Chinese and Western cultures collide, the profound changes in the structure of social consciousness, ink drawing portraits absorption in the shape of Western science and rigorous realism style transformation. Ink figure of nationality and the inpidual requirements of contemporary art ink portraits both to adhere to national traditions, but also to meet the spirit of the times, constantly explore the development of its tasks to be done. 

Keywords: ink figure painting, modeling, transformation, exploration

目  录

引 言4

1  20世纪水墨人物画造型的变革4

1.1转型期民族性的表现手法4

 1.2 素描造型的启发5

2  1949后写意人物画的造型发展5

 2.1 面临改革的传统造型5

2.2 服务工农的写实造型6

 2.3 改革时代下的流派纷呈6

2.4 反思与探索7

3  新世纪的历史使命7

4  创作体会7

结 语9

参考文献10

致 谢11

引言

中国人物画历史悠久,但是水墨人物画起步较晚。最早可以追溯到五代石恪的《二祖调心图》，画面中人物造型简洁，用笔潇洒，开创了水墨人物画的先河。南宋梁楷在前人的基础上，大胆变革，创造了泼墨的笔墨程式，打破了传统人物画工整严谨的造型技法。而在梁楷之后，水墨人物画长期沉寂。直到明清时期，才出现了任伯年等画家涉足水墨人物画。水墨人物画是追求思想和意识自由的产物，折射出中国传统的哲学思想和审美特征。正如潘天寿先生所言：“中国绘画之基础在于哲学”。然而，这种“重意不重形、重情不重理”的造型观，削弱了造型语言对人物形体的塑造功能，一定程度上阻碍了水墨人物画的发展。

1． 20世纪初水墨人物画造型的变革

在近代市场经济的推动下，水墨人物画最先在沿海开放城市找到了发展的突破口。20世纪科学和民主思想以及新文化运动进一步推动了水墨人物画的变革与发展。

1.1 转型期民族性的表现手法

20世纪初，任伯年可谓是这一时期水墨人物画由传统型向现代型转变的过渡性人物。他融合民间肖像画的写真、西方古典绘画的写实造型于一体，以现实人物题材作品取代元明清以来人物画的田园归隐之趣，生动传神，人物造型多以行草笔意勾写，线条活泼飞动，随意自然而又穿插严谨，富有装饰性，属于兼工带写的范畴，继而启发了20世纪的画家对各种绘画观念的借鉴与融合。此后，中国水墨人物画在造型方面开启了新的征程。

科学和民主思想使得中国艺术家一变晚清人物画的清闲雅致、因袭模仿与不食人间烟火的情调，取材上突破了一贯的长袍高髻美女与道袍扶杖驼背翁，作品的立意也由出世转向入世，艺术趣由雅入俗，艺术造型由僵化保守而为千姿百态。他们中的一些人不再追求中国绘画中非现实的“无为”之境，而开始着眼于平凡的现实生活。曾经超凡脱俗、远离喧嚣的人物画开始从宫廷苑囿与幽泉密林间缓慢步入人间，开始了由传统绘画向现代绘画的转型。 浅析现当代水墨人物画的造型:http://www.youerw.com/yishu/lunwen_57625.html