宋代工笔花鸟画作品的布局、位置经营以及境界都比较宏廓深远。以赵佶的《芙蓉锦鸡图》为例,整幅画的构图采用S形构图,使画面整体效果更为流畅,物体与物体之间的位置严谨有序,一枝一叶都不容更改,否则就会破坏全局的美。此种构图使画面有机的统一。画中芙蓉花头高过了蝴蝶,自然而巧妙的将画面的气势带入右上角,使画面具有延伸性。正是作者在绘画之初,最为精巧的安排,这充分的体现了谢赫“六法”中所提到的经营位置。通过此构图使芙蓉与锦鸡相得益彰,让芙蓉与秋菊的傲霜之寓意不言而喻的传达给欣赏者,这便是构图的魅力之所在。是人文气息的集中体现。
2.2 当代构图造就盈满之美
与古人的时代相比,今天的生活是多元化的。当代的中国画处在自古以来最为开放的时期。因此,当代的画家不仅要把前人的思想保留,还要开拓创新,在创作的过程中,运用开阔的思维方式、审美角度去表现生活。
历代画家所追求的一种意境,是把人的主观精神与自然的客观形态巧妙的结合在一起,是作者内心思想与外部世物之融合。现代的工笔花鸟画,表现内容更多,同时表达的意境更加多样化。
“笔墨当随时代”,以当代郑雅风的《荷》为例,画面中所有的荷花均是横向一字堆叠盛开,画面充实而丰富,却无阻塞之感,反而使画面的效果更加强烈,让欣赏者产生不同的审美感受。
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