2  马蒂斯作品中色彩和线条的运用

    马蒂斯的色彩艺术站在人的精神和谐的高度认识色彩,以扩大色域的平面性和抽象性的方式,极力张扬色彩的个性和感情,以色彩的感情因素来创造新的色彩结构,使色彩在离开物体的表面之后,具有了色彩艺术的独立系统。 马蒂斯色彩艺术的风格变化多样,具有鲜明的阶段性特点,其独特的精神意义和色彩结构是20世纪西方色彩发展历程中具有重要意义的里程碑,而且在线条的运用上也有自己的独特绘画手法，也深深地吸引着后来的目光和心灵。

2.1  作品中多种色彩的提炼与整合

    在马蒂斯的色彩观的形成的过程中,他对色彩自我表现力的控制背后追求了最高艺术理念。 

《红色的和谐》是马蒂斯成熟时期的代表作。在画中他运用大量的纯色以及多种表现性的冲突颜色来表现，一改灰暗的色调。在这幅作品中，画家是用一块纯度很高的红色平面作为背景，这样限定了房间的整个空间，而且这样搭配颜色并不会有强烈的冲突、闪烁不定、支离破碎的，而是一种运动中的平衡、宁静。在这里，他把室内三度空间的物象，全部都描绘在这块二度的红色平面上，而蓝色的纹样分布在桌布和墙面上，从而使红色的部分与水平的面和垂直的面区分开来。由于色彩的关系，从而构成的技巧就是建立对比、一些比例关系，以此来造成画面的平衡。这样的颜色提炼与整合使作品更加生动，也由此看出了马蒂斯的色彩跨越了透视、明暗、固有色等自然性的问题而具有浓郁性的特点，从马蒂斯的画面色彩中的得到了很好的颜色启发。

2.2  作品中的线条运用

马蒂斯的绘画作品中有着深刻的精神内涵和赋予装饰意的独特形式，他在线条上的运用是作品最大的特点，灵活而又简洁的线条融入了东方绘画的优秀因素及精神内涵，使他的线条具有了很多的感情性、装饰性和节奏性的倾向。 运用简洁的线条就能构想出他所想的一切，在《红色的和谐》这幅画面中，桌、椅、窗框都是用直线表现出来，而花纹、窗外的树、人、花瓶则都是用曲线表现出来的，这样两种不同的线条表现手法在画面中发挥的淋漓尽致，而本人也从他的绘画表现中的到许多的灵感。

2.3  马蒂斯带来的绘画启发

经过一段时间的学习，慢慢的找到了绘画的方向，并发现本人对画面视觉冲击力强，色彩鲜艳，表现力强的画很感兴趣。本人之所以喜欢这种画风，首先和自己的性格和气质有关。本人的性格比较刚直、鉴定、果敢、爽快，有一种从内而外的爆发力。

    马蒂斯创造了“西中结合的成功经验”，他吸取了东方艺术的意，发展了西方的整个绘画历程， 所以说马蒂斯追求的是一种不像传统西画，既包含着西方精神又包含着东方精神的调和的新绘画。不过，新的事物在一开始往往是受到批判的，所以马蒂斯被讽刺为“野兽”。他的思想和他的艺术影响着本时代的整个绘画历程，其顽强和持久的生命力，是画史上所罕见的。