摘  要：本课题通过对中央音乐学院黄河教授的扬琴代表作《离骚》,以屈原的文学作品《离骚》为依据，运用扬琴多种演奏技法将屈原坎坷多舛的命运、忠贞爱国不屈不挠的精神以及人们对屈原无限哀悼之情淋漓尽致地表现出来，使扬琴音乐爱好者和扬琴演奏者对其有一个全新的、更深入的认识，达到“以情为根,情系乐中,乐情合一”的完美境界。本曲高度的思想性和艺术性成当之无愧的扬琴佳作。72468

毕业论文关键词：扬琴，离骚，音乐情感，演奏技法

Abstract：This topic through to Central Conservatory of music professor Yellow River dulcimer on behalf of Lisao, to Qu Yuan's literary works Lisao as the basis, the use of Yangqin art of Qu Yuan's rough is the unfortunate fate of Zhen patriotic indomitable spirit and people of Qu Yuan's infinite mourning love incisively and vividly to manifested, the dulcimer music lovers and dulcimer player to have a new, more profound understanding, achieves "the feeling is the root, emotional ties to music, love of music together" perfection。

Keywords：Lisao, dulcimer, music emotion, playing techniques

1  前言 3

2  《离骚》的创作背景 3

3  对扬琴独奏曲《离骚》艺术风格的分析 4

3。1  引子 4

3。2  慢板 4

3。3  插部 5

3。4  快板 5

3。5  尾声 7

4  对扬琴独奏曲《离骚》演奏技法的分析 7

4。1  音色处理 7

4。2  力度控制 8

4。3  肢体语言把握 9

4。4  旋律特点 9

结论 11

参考文献 12

致谢 13

1  前言 

扬琴，又称洋琴、打琴、蝙蝠琴、蝴蝶琴、铜丝琴，击弦乐器[1]。据记载“扬琴欧洲乐器，自公元十七、十八世纪之交，输入中国之物[2]。”  扬琴是外来产物，故又曰“洋琴”。起源于中东地区和波斯古国，明末由阿拉伯人经商传入我国，历时四百多年完成从“洋琴”到“扬琴”的转变，由最初的广州一带地区逐渐流入我国内陆地区并被多种民间艺术所吸收运用，最初是为曲艺伴奏,这一欧洲外来乐器一经引入便深受人们的喜爱熟悉与广泛应用，随之深深的扎根于华夏大地，成为中国民族艺术特色的民族传统乐器和民族乐器中必不可少的乐器，是民乐中主要的弹拨类乐器。扬琴的音色特点在独奏、伴奏甚至合奏中都能够到淋漓尽致的发挥。扬琴是中国常用的一种击弦乐器，扬琴可以独奏、合奏或为琴书、说唱和为戏曲伴奏，表现力极为丰富多样，在民间器乐合奏和民族乐队中在常充当“钢琴伴奏”的角色。扬琴的演奏技法与表现手法的不断改革和创新给扬琴艺术作品的发展和形成注入新鲜的活力和不竭的动力。不论在乐器制作、演奏艺术或乐曲创作上都与各地民间乐种相互融合交流，早已具有我国传统民族风格和特色，并形成了多个具有突出的地方性和乐种性特点的扬琴流派，统称为扬琴四大流派：江南丝竹扬琴流派、广东扬琴流派、东北扬琴流派、四川扬琴流派，并总结出弹、轮、滑、点、颤、拔、勾、揉”扬琴八法，和“单音技术、双音、轮音、弹轮、分解和弦、两声部配置和色彩技巧”这七大类[6]。论文网