新中国成立以后，崔承喜开设了舞蹈研究班，中国本土舞蹈家像戴爱莲先生，贾作光，康巴尔汗等从国外学成归来为新中国的舞蹈事业奠定基础【4】。

1。2 中国舞蹈在发展初期遇到的阻碍

   新中国成立以后，虽然有一批从国外回来的中外舞蹈家在为新中国的舞蹈事业的发展而奋斗，但是新中国的舞蹈道路上仍然有许许多多的困难和阻碍。首先，缺乏资料，由于多年的战乱，加上当时的记录手段相当原始，所以曾经的大量的文献资料和身身相传的舞蹈资料大量的流失或者遭到破坏，舞蹈家们在发掘和整理的过程中遭遇了非常严峻的阻碍。其次，中国没有独立完善的舞蹈教学大纲，即便是从民间艺人那里学来了动作，如何系统的整理成教材保存下来是一个很大的问题。第三，中国本土没有舞蹈教育教学体系和训练体系，如何训练舞蹈学生，如何将舞蹈艺术传承发展下去是一个非常棘手的问题。第四，中国没有一套属于中国自己文明的舞蹈，如何创立一个属于中华民族的舞蹈，更是众位舞蹈家心中最难以释怀的一点。最后，新中国成立初期，西方各国对新中国进行经济和外交上的封锁，先进的技术进不来，中国的学生出不去，如何学习西方的先进的文化和技术成为了困扰着舞蹈家门心中的一块绊脚石。

2 芭蕾舞的历史文化背景

芭蕾舞在法国的兴盛与一位国王有着密不可分的关系，那就是法国国王路易十四，路易十四本身就是一位卓越的舞后半叶逐蹈家，极其喜爱芭蕾舞。在他在位期间，创立了世界上第一所舞蹈学校——法国皇家舞蹈学院，用来教授芭蕾舞蹈技艺并且开始对舞蹈训练进行规范化的研究和整理工作【3】。而沿用至今的芭蕾基本手位和和五个脚位就是于1700在再次确立的。芭蕾舞在十七世纪的渐的走向民间走出宫廷，剧场芭蕾的出现标志着芭蕾舞的发展进入到一个崭新的时期。1841年芭蕾舞剧《吉赛尔》在巴黎上演，标志着法国芭蕾发展到了顶峰时期。俄罗斯的芭蕾舞起步相对于法国和意大利来将很晚，并且俄罗斯的芭蕾舞的出现是由法国人让-巴蒂斯特·朗代在1738年传到俄罗斯，并建立了芭蕾学校。

3 芭蕾舞的训练体系

芭蕾舞从起源到发展至今已经有几百年的历史，它拥有一套独立完善的训练体系，包括对演员的肢体、技巧、柔韧度、乐感等，都有自己独特的训练的方式方法。它的审美特征可以概括为----“开、绷、直、立”【5】。

以把杆训练为基础的训练方式中，通过控制、擦地、蹲、跳等组合训练，让舞者的身体能够最大限度的外开，尤其是腿部和胯部的关节，更要达到外开的极致。再外开的基础上，肢体的感觉是要申出去再继续延伸，让力量贯穿到身体的末梢神经。舞姿是否具有延伸感，是考量一个芭蕾舞演员的重要因素。

在表演芭蕾舞的时候在动作上有着严格的程式规范【2】，从动作审美特点，到舞剧的格式和顺序，每一个细节都有规格和要求，这种规范性从芭蕾舞的训练之初就已经开始。这样规范的训练体系，不仅仅是为了演员在舞台上能够展现最美的一面，由于舞蹈是人类身体艺术，如果训练时不够规范的话，容易引起身体的伤害甚至是致残，所以，上百年来慢慢形成的芭蕾舞训练体系，在保护身体的的机能和健康上做到了规范化的要求。在芭蕾舞的训练体系中，系统性的训练方式起到了最为关键性的作用，这也决定了芭蕾舞在教材的编写上划分出不同的层次。芭蕾舞的训练体系经过上百年的发展已经逐渐发展成一门科学学科，他对于人体的生理学，功能学和解刨学都有相应的反应，芭蕾舞的系统训练模式不仅仅是芭蕾演员身体机能的根本保障，也上升到人类对于人体本身的审美层次。针对性的训练体系主要是针对人类身体的不同部位的训练方式各有不同。众所周知我们人类的身体各个部位的构造和功能都是不一样的，那么在训练的时候的要求也就不尽相同。比如在训练腰部的软开和力量的时候和训练髋关节的方式方法肯定是不能一样的，每个身体部位都有针对的训练方法，所以我们再看芭蕾舞的课堂组合训练时，会有不一样的组合，如腰部组合、擦地组合、蹲组合、跳组合等等。