1963年，正是“四清运动”（即是农村的社会zhuyi教育运动）在全国全面展开的时期，顺应时代的号召，知识份子家庭出生的储望华当时也投入到社会zhuyi教育运动中。也正是在这个时候储望华有了改编当时流传非常广泛的歌曲《解放区的天》的想法。当时在河北沧州南部盐山以及冀北交界一代，歌曲《解放区的天》非常流行，家喻户晓，被人们所传唱。歌曲《解放区的天》歌词为数唱“十二月”的内容，《解放区的天》中的“解放区”原为“边区”，刘西林在大秧歌运动中（1943年），运用原来民歌的曲调填写歌词，写入了以《逃难》为主题的秧歌剧里，改“边区”为“解放区”，从而使歌曲《解放区的天》成了秧歌剧《逃难》的主题歌曲。虽然歌曲在曲调上增加了音符，但其旋律保持了基本原样。在那红火的年代里，该曲广为传唱，成了人人皆知地歌曲。文献综述

（二）作品诞生

钢琴曲《解放区的天》这首作品一方面顺应时代的号召，另一方面又保留了中国民族文化的元素，贴近人民生活，因而一直保留至今，并运用于钢琴教学及钢琴考级中。历史悠久的陕北地区拥有丰富浓厚的文化底蕴，陕北人民豪爽，朴实乐观，这种朴实乐观可以感染当时的人们的内心，成为人们的精神食粮，使我国人们群众站立起来，积极的投入到农村社会zhuyi建设中去。所以，作曲家储望华在创作钢琴曲《解放区的天》的过程中，选用陕北民歌的旋律素材是有原因的。陕北民歌富有歌唱性而且易上口，可以说是张嘴就可以唱，具备极强的群众基础，贴近人民地生活。从另一个层面上来看，这首钢琴曲不仅是表现解放区人民的美好生活，也表达了对伟大领导的歌颂。被群众知晓的歌曲《解放区的天》经由储望华改编成钢琴曲，受到当时社会政治气候和社会环境两股清泉的灌溉，运用陕北民歌元素改编的钢琴曲《解放区的天》逐渐的成长起来。有了肥沃的土地和充足地灌溉，钢琴曲《解放区的天》也就诞生了。

二、钢琴作品《解放区的天》创作特征

（一）曲调特征

陕北地区文化底蕴非常浓厚并且富有特色。陕北人民诚实，豪迈。陕北人民用他们独特的表达方式，创造出散发着朴实，率直又包含激情的陕北民歌。陕北民歌富有歌唱性，歌词简单易懂，层次感鲜明，高亢洒脱。采用两句体乐句结构的陕北民歌，核心曲调主要是商，徵调式。在作品的曲调中，作曲家并没有拘泥于陕北民歌本身，而是以民歌情感为主要脉络模仿陕北民歌中豪爽直白，欢快热烈地特点对作品进行创作。钢琴作品《解放区的天》中最富有特点的音调是在五声调式，六声调式，或者七声徵，商，羽调式的基础上，以一个纯四度叠加大二度或者两个纯四度的叠置为架构。在陕北民歌旋律中，我们随处可见到的音程为四度，五度，七度，八度（见谱例1）等比较跳跃的音程。由于作曲家在钢琴作品《解放区的天》中模仿运用了陕北民歌的曲调框架，所以也给钢琴作品《解放区的天》奠定了欢快跳跃的曲调特征。来:自[优E尔L论W文W网www.youerw.com +QQ752018766-

谱例1：陕北民歌《三十里铺》1——7小节

(二）曲式特征

钢琴曲《解放区的天》为A大调，是一首带再现的ABA结构三部曲式。全曲分为引子，A（a﹢a1），B，A1（a﹢a1﹢a2），三段体。作曲家储望华在创作这首曲子时加入并融合了中国曲式的元素，同时考虑到中国人的观念的习惯，第三部分采用了（a﹢a1﹢a2）的结构，代表的是中国人的传统观念。音乐就像流水是中国人传统的音乐观念，“中国人认为音乐是一种流动的过程，音乐的发展可以在新的阶段结束没有必要再回到最初。这也体现了中国传统文化观念中的不走回头路，展望新开始的观点。从另一个层面上来看，也可以看出作曲家储望华对中国传统文化的继承发展。从大的方面上来看，（a﹢a1﹢a2）的结构既符合中国音乐ABC的构思，同时又符合了西方音乐的ABA三段体思想。在结尾的a2部分作曲家把歌唱的旋律部分隐藏在左手的伴奏中（见谱例2），密集排列的十六分音符上下跳动使得作品的感情氛围更加轻快热闹，使得左手分解和弦的优势充分地发挥了出来。右手五声音阶的走向，（见谱例2）展示出了钢琴高音区轻灵流畅的音乐，不管是从节奏上看，还是从和声上来看，都透着一股行云流水的轻盈流畅之美。