钢琴作品《春舞》是孙以强将我国民族音乐与西方音乐结合在一起的音乐创作。孙以强作为一个学习过西方创作技法，并且对于民族音乐特别热爱的音乐家，便在欣赏新疆美景后，灵感大发，创作了这一首美妙动听的，集中西方音乐为一体的钢琴作品《春舞》，向人们展示了美丽的新疆，而且其中还有对于人们生活的完美体现。孙以强通过一首钢琴作品将中西音乐结合，寄托了自己真实的情感，提升了作品的艺术表现力。 [3]文献综述

二、《春舞》的创作特点

（一）《春舞》的曲式结构

钢琴音乐作品《春舞》的曲式结构为对比、再现的复三部曲式，整首作品在呈示部与再现部使用一样的音乐主题，但是在展开部时，使用的却是另外的全新的音乐主题。在延续创作中，能够感受到其中新疆音乐的特点，在不断的推进中，音乐开始有序的进行。

1、引子 

谱例1：

《春舞》的引子为D大调，从歌曲的第1—5小节，在最开始就是进行的音乐旋律的的主音，然后开始级进的伤心，使得左手演奏时，能够将乐曲中的三连音进行组合，在不断的演奏中，能够带来不同的音乐感觉。歌曲旋律中的从左手的下行音来进行对于主音落到下属音上，组成不一样的演奏效果。在演奏到6—10小节的时候，乐曲是三连音的节奏，使得在进行演奏时，能够坚持有在11—15小节和第四句的6—18小节，来进行变化的演奏，增加整个乐曲的节奏感。而且使得整首歌曲呈现出新疆音乐与西洋音乐的融合。使得音乐作品能够带给人不同的音乐感觉，在曲子中琶音的出现，增添了作品的艺术色彩。 [4]旋律在19和20两个小节中添加维吾尔族手鼓的节奏，与乐曲的开头放在一起，形成彼此之间的呼应，使音乐节奏非常个性鲜明，而且具有律动感，感受其中的民族特色。 

2、呈示部

谱例2：

呈示部的表演是通过三段体的曲式来进行安排的，乐曲进行了旋律的转换，从一开始引子的D大调，慢慢转换开始进入到乐曲之中，而且结合新疆手鼓节奏。来表现音乐民族特色。 

在呈示部第一乐段开展时，从第21小节开始进行演奏，一直到29小节时，采用主体旋律进行开展，在乐曲中进行八度以上的跳跃演奏，运用上下行的级进模进进行演奏。这一表现形式可以将乐曲中对于乐曲的演绎进行凸显，并且搭配着左手演奏时采用的是切分节奏，突出音乐的主体来:自[优E尔L论W文W网www.youerw.com +QQ752018766-

在演奏到第二乐段时，乐曲开端时运用的是转调，d小调转入平行D大调，乐曲非常的平稳而且配合后手时候的高音区演唱，间这不作品的感情基调奠定、而且其中三声部运用呈现出鲜明的对比。在乐曲二声部的基础上，增加三声部的演奏变化，增强乐句的感染力。而且还有一个重复乐句的出现，将乐曲上升到高八度的演奏，带领音乐进入到第一小高潮。

在呈示部的第三乐段，作品继续是d小调，然后从高八度进行演奏，来演奏出第一乐段的八度音。形成彼此间的对比。让人在高音之下，能够更好的进行情感的传递。其中还加入了增二度音程，将原先的自然音程，形成游移性的半音，乐曲变得不稳定，极具小调的民族色彩。[5]