拿着中阮玩摇滚这样的想法，是冯满天先生的一种冒险，一种新的尝试，一种新的体验，更是他对自己手中琴的一种态度，这样认真的态度使得阮进入了一个属于它的时代。中阮是一种音色线条都很简单的民族乐器，并且正是因为他的这种简单，才有了极强的可塑性，这一点毫无疑问冯满天先生已经发挥到了淋漓尽致，当冯满天先生抱着中阮弹奏着西方音乐的时候你很难想像这是可以用我们的民族乐器弹奏出来的音色，中阮和冯满天已经是一种浑然天成的状态，即使是摇滚乐也可以发挥的让人很满意，在演奏的时候，冯满天先生都会用原音音箱来连接着中阮起到的作用只是放大声音，不会改变音色，这样可以使更多的人可以清晰听到阮的声音。

冯满天先生说西方的音乐是靠律动，它也很好听，很愉悦，但是它出不了音乐的魂儿，我们的音乐能勾魂儿，说的是我们中国音乐的包容性和广阔性，可以容纳西方的音乐，就像是这把中阮一样它可以创造太多的可能性。

    他们说有人说传统你就传统，插电了会让人觉得很恶心，他觉得现在既然有电了，如果我们都不用还停留在马车时代，古琴过去他是只给一个人听的，为什么我要加电呢，为了保持音色的意境。没有什么是可以做到让任何人满意的，所以有人说这种尝试是对民乐的不尊重。但是中国民族音乐需要我们来继承而不是一味的模仿着古人，也是需要创新，需要被当代的人来更容易的接受中阮，要的是走心的音乐，而不是模仿和炫技。俗话说：“人巧不如家伙妙”，不要那么费劲，最简单的手法就能有很多的功能，非常好听，何乐而不为呢。我们民乐难道就非得像古琴那样摆在那儿就不动了吗。本身民族乐器就很优秀，但是就是陈旧了，其实只要稍微动动脑子，稍微去剎一下心，就回来了。艺术一定也要追求一种卓越的眼光，走在前方，不能停滞不前，这样只会让这种好听的音乐慢慢消逝，冯满天先生的这种创新是有他的原因和价值的。

   三、冯满天和他的阮创造的艺术价值与影响

    记得一次听到阮咸之音是在《出彩中国人》上听到的，当时听完冯满天先生唱完浑身鸡皮疙瘩都起来了，是可以感动我心灵的声音，紧接着冯满天先生激情澎湃的演讲更让我对中阮这门乐器有了很大的兴趣，然后开始慢点了解冯满天先生和他的阮。

无论做什么事情，固步自封是永远不会进步的，跟着自己的心，追逐着自己的梦想才能把想要做的事情给做好，我想满天先生就是这样做的，所以他使得中阮有了创新，使得现在的年轻人也更容易接受这种民族乐器，这就是质的飞跃。来:自[优E尔L论W文W网www.youerw.com +QQ752018766-

   （一）中阮的改良

    古典音乐是民族音乐分支，更是中华民族的精神瑰宝。正是因为对古典音乐的执着，如醍醐灌顶般点醒了处于迷茫状态的冯满天，他想到了这种在唐代地位如此之高，影响之大的乐器，现在竟作为一种边缘化的乐器淡出大众视野，这让他的内心很是不能平静。他想要为阮来鸣不公，失去方向的冯满天终于找到了属于自己的方向，他要打造出一种属于自己真正的中阮，来再现它“初闻满座惊”的魔力。