自五四运动推动新文化的热潮后，我国出现了许多优秀的作曲家，他们在西方音乐的曲调上填写歌词，我们称之为学堂乐歌。如《送别》，这期间也涌现出众多经典的古诗词艺术歌曲，如青主的《我住长江头》、《大江东去》，后来大量留学归来的音乐人士尝试中文艺术歌曲的创造，他们创造的艺术歌曲不但浪漫而且具有很高的水平，采用多种声乐体裁。如：《花非花》、《春思曲》、《玫瑰三愿》等。而在接下来的抗日战争时期，人民生活艰苦，以聂耳、冼星海为代表的音乐家创作了许多这一题材形象。如《铁蹄下的歌女》、《黄河大合唱》、《渔光曲》等。

    2、五十年代至七十年代时期

    20世纪50、60年代，由于左翼运动和的存在，艺术歌曲创作虽然处于弱势，但也一步步的向前发展。以古诗词为代表《沁园春·雪》、《蝶恋花·答李淑一》、《卜算子·咏梅》等流传至今。随着中国政治、经济、文化、不断的提高，中国艺术歌曲的发展也出现了新的生机。自70年代在同志的号召下，进入改革开放后，艺术歌曲的创作迎来了新的春天，从题材上、手法上以及艺术的成熟度上都可以看出。众多作曲家创造了歌颂祖国、歌颂的作品。如《祖国啊，我亲爱的祖国》、《我和我的祖国》、《唱支山歌给听》等。 

    3、八十年代至今

    20世纪80年代以后，社会zhuyi经济体制进行改革，文化上百花齐放。作曲家们以祖国的大好江山为题材进行写作，如《千年的铁树开了花》、《火把节的欢乐》、《祖国永在我心中》等，当然也有一些作曲家们致力于古诗词作品的创作，《枫桥夜泊》就是经典的古诗词艺术歌曲之一。如今，艺术歌曲的数量及质量迅速上升，并且进入鼎盛时期。如《长相知》、《月满西楼》、《关雎》、《长相思》等，有些艺术歌曲已经纳入声乐教学中。

    因此，中国艺术歌曲的创作体裁主要有以下几种：（1）以中西合璧的作曲技法进行创作的艺术歌曲。（2）以诗词为代表的型艺术歌曲。（3）以歌颂祖国、赞美为内容的艺术歌曲。（4）以古诗词来谱曲为体裁的艺术歌曲。文献综述

    （二）歌曲创作背景

    《枫桥夜泊》是唐代诗人张继所写，后来由中国著名音乐家黎英海老师进行谱曲，成为一首代表性的古诗词艺术歌曲。这首作品的创造背景有以下两个方面。一方面是指张继生活年代下的大背景，包括那个时期的经济、政治、文化、人文思想等。张继生活在玄宗天宝时期，当时经济上繁荣发展，朝廷上局面平稳，文化上百家争鸣，思想上开放自由，许多诗人在作品的表达上更注重大自然的景象。

就像《枫桥夜泊》中出现的“月落”、“乌啼”、“霜满天”、“江枫”、“渔火”、“钟声”、“姑苏城”、“寒山寺”等映入眼帘，张继在写这首诗时正是落榜后，为了发泄出掩埋在内心的闷闷不乐，他驾一艘小船游至姑苏城，在三更时听到远处寺庙的钟声响起，于是有感而发。[[]]另一方面是指黎英海先生的创造手法，进一步丰富了本民族的曲调曲式。因此可见，《枫桥夜泊》这首作品的的情感基调是忧虑的、伤感的。

    二、歌曲《枫桥夜泊》的艺术特色 

    （一）歌词特色

    古体诗大多分为五律和七律。从字面意思理解，五律就是每行五个字，七律就是每行七个字，如果按平仄关系来看，律诗在这一方面的形式有固定的两种基本格式，分别是“仄起式”和“平起式”。当然，律诗在平仄上也有特别的要求，例如律诗的平仄里有“粘对”规则，律诗格律中的“孤平”禁忌，律诗格律中的“拗句”等。《枫桥夜泊》就是一首典型的七言律诗，遵循了古体诗七律的平仄格式。歌词共有四句，前两句着重描绘诗的画面，月亮落下乌鸦啼叫寒气满天，诗人对着江边枫树和渔火忧愁而眠。[[]]如按照平仄关系来看，这两句的“仄仄平平平仄平”和“平平平仄仄平平”几乎是交叉对应的，与诗的意境呈现出动静结合。后两句主要借景抒情，姑苏城外那寂寞清静寒山寺庙，半夜里敲钟的声音传到了客船。[[]]通过“平平平仄平平仄”和“仄仄平平仄仄平”交错对应的平仄关系，将诗中景象的远近、虚实完美结合，同时体现出诗人的旅途哀愁。