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摘要：莫兰迪是一位二十世纪伟大的意大利画家。他的作品多以简单朴实的瓶瓶罐罐为主，却让人有一种一种世外桃源般的感觉。安静，沉稳，寂静，充满梦幻般的色彩，当你第一眼看到莫兰迪的画作的时候肯定会被他吸引进而疯狂的爱上他的色彩。24358
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毕业论文关键字：莫兰迪；灰色调；形而上；
Giorgio Morandi is a great painter of Italy in twentieth Century. His works with bottles and simple, it gives people a feeling of land of idyllic beauty. Quiet, calm, quiet, full of fantastic colors, when you first saw his paintings would be attracted to him and fell madly in love with his color.
Keywords: Morandi; gray; metaphysical
目录
一、摘要1
二、莫兰迪的生平概述..2
三、莫兰迪的色彩的特点2
四、我对莫兰迪色彩的理解和运用4
五、结语.7
优尔、参考文献.8
七致谢9
莫兰迪色彩对我的影响
一、 莫兰迪的生平概述
乔治•莫兰迪（1890-1964），出生于位于意大利波河平原南缘、亚平宁山脉北麓波洛尼亚的一个小城镇，是意大利著名的版画家和油画家。 莫兰迪的画是以智慧和感觉创造自己的艺术形象。他只需要有几件普普通通的日用品就已心满意足了。莫兰迪的一生经历过两次世界大战并受到各派绘画方式的影响，莫兰迪既推崇早期文艺复兴大师的作品，也对此后各种流派的大胆探索有着强烈共鸣。他最初沉迷于印象主义，对塞尚的绘画颇感兴趣，也学习过过立体主义的绘画方式。在经过兴奋、茫然、探寻后，莫兰迪终于找到了属于自己的艺术道路，他开始了属于自己的艺术语言探索，并在艺术上他找到了属于自己的独特的艺术构成，成为20世纪最受赞誉的画家之一
世界很复杂，然而所谓艺术家，不是要去还原，而是要通过事物来创作出自己的心灵世界。
乔治•莫兰迪就是这样一位艺术家。一生孤寂、平凡，厮守着生活中的坛坛罐罐，用静物演绎艺术的真谛。他一生没有娶妻，可以说没有爱情，唯一有的就是他把一生都献给了他挚爱的艺术。这是一位画僧，甚至一位苦行僧。“我从来过的都是一种非常安静而隐退的生活我唯一希望的东西是获得平和安静，以便工作”。正如莫兰迪自己所说，看他的画时，人会不由得全身心地安静下来，直透人的心灵。走进莫兰迪的世界，让我们静静地体会他在探索平凡状态中深层意识的艺术追求和精神内涵，我们会看到他的画虽然关注的是一些细小的题材，而反映的却是整个宇宙的一种状态。作品里扑面而来的是他表现语言上的多重性，他既保持了西方人追求崇高神圣的精神理念，同时，也容纳着东方人的美学精神，追求一种自然、空灵、宁静、超脱的意境，视觉上给人以平凡而奇特、深沉而优雅的艺术效果，他以版画家对黑白的敏锐度和概括力，结合稀薄的油画颜料，营造出一个稚气、纯粹的心灵空间，在一幅幅气息安宁的画幅里，透射出他崇高的人格魅力。
莫兰迪，摒弃了人生一切虚躁繁华、甚至爱情，只留下艺术相伴；一切不张不扬。莫兰迪的艺术能给人以极温柔的精神慰藉。看莫兰迪的画时，你会不由自主的安静下来，被他的安静，质朴深深吸引。莫兰迪的画作几乎不用鲜亮纯净的颜色，只是有些看起来是灰暗的中间色调来表现物体，然而这些看起来毫无神气的中间色调，经他的巧妙摆弄，不但不脏，不闷，反而瑶瑶生辉，显得高雅精致，浑然天成，静静地释放着最朴实的震撼力和直达内心的快乐和忧伤。他曾说过，“我本质上就是一位专画静物构成的画家，我的画作交流的是宁静和私密感。我最看重的，是情绪”。情绪，是作为一位绘画中的苦行僧的内心的绽放，是一种属于画画的人心底最重要的地方。它并不华丽，却仍旧高贵的伫立着傲视着群芳，它并不张扬，静静似溪流缓缓诉说。