再次，在拥有了和谐色彩以及精美纹样的基础上，作者曹雪芹依据自己的美学理念对它们进行了不同比重的分布设计，依照合理的比重分布安排服饰各种颜色和纹样的大小，使得宝玉的服饰变得更加活泼灵动，充分展现服饰的“形式之美”。

贾宝玉的服饰无一不美，而这外在的“形式之美”是为内在的“功能之美”所服务，我们在欣赏宝玉服饰的艺术特点的同时，也能体味到作者想要表达出的宝玉人物特征。

3 肆意红情——色彩的和谐美

在视觉艺术中，色彩总是最直观的，《红楼梦》中人物服饰色彩绚丽多样，此中红色是施笔墨最多的，周汝昌在他的《红楼艺术》中说 :“盖红者实乃整部 《红楼》 的一个聚焦” 。贾宝玉初见黛玉时，身上穿着银红撒花半旧大袄 （图1）；黛玉替他戴笠帽时，他头戴的是绛色的簪缨 ；宝玉看透红尘出家时，身披“大红猩猩毡的斗篷”（图2），由此可见，贾宝玉是一个爱红之人。贾宝玉的服饰主色调为红色，而这些红色中又会夹杂一些黄色绿色，这些红色的搭配在和谐的视觉体验下还具备了非常重要的象征意义。

3。1  红色搭配的和谐性

红色是中国民间美术中最为常见的颜色，主要是因为创作者是基于积极乐观的情感来进行创作的，消极阴暗抑郁的情感在古代美术中很少体现，因此，依据创作者的积极性原则，形成了“黄马紫鞍配、红马绿鞍随”等固定的配色程式，在贾宝玉的服饰中不仅仅有红色，还有黄色、绿色等明亮积极的颜色，这些亮丽积极的色彩形成了形近色和对比色的搭配，造成浓烈奔放的视觉效果，呈现出浓厚的装饰效果和强烈的生命张力。例如他夜探时“脱了蓑衣，里面只穿半旧红绫短袄，系着绿汗巾子，膝下露出油绿绸撒花裤子，底下是掐金满绣的绵纱袜子，著蝴蝶落花鞋” （图3），从色彩搭配上看，红绿是互补色，对比鲜明，给人视觉上的强烈刺激，从而引起视觉的重视，红绿色的搭配会给人以协调、灿艳、旺盛的视觉语言感受。一起使用就集中体现了贾宝玉热情活泼的性格。不仅如此，宝玉的服饰中还经常出现一些“秋香色”、“蜜合色”、“柳黄”、“松花（浅黄）”等黄色系与主色红色形成形近色搭配（图4、图5），整体一个暖色调的形象。红色和黄色两者的不彻底混合造成的色彩并置现象可以在视觉上引起燃烧的感觉，正如民间画诀上所说“红靠黄，亮晃晃”，切合民间美术色彩“以色夺目”的特点。这些由服饰色彩所体现出来的古老而奇特的中国施彩法则和配色基调，和西方色彩构成中关于色彩对比与调和的种种规律和法则，以及色彩的冷暖、色彩的感知等概念在本质上是相同的，这是人类在对生命本源的探索中，又人类特有的精神本质和审美意识而产生的对色彩认知上的默契决定的。文献综述

3。2  红色的象征意义

贾宝玉的服饰主色大多为红色，为什么作者要为贾宝玉设计那么多红色服饰呢？首先红色是血液的颜色，是生命力的象征，汉代的刘熙在《释名》第四部中指出，“红色为赤，太阳之色” ，红色在可见光谱中，光波最长，具有积极、外向的温暖属性，极具活力与热情，且具有非常明显的阳性气质，从审美上就属于“积极讨喜”的颜色，在古代服饰上具有极强的装饰性。其次，受我国传统思想、宗教精神、价值取向、伦理道德等多元文化的影响，使大红成为中国传统所谓的 “正色” ，具备了政治礼教意义，成为统治阶级的色彩，穿在身上则是身份高贵的象征。在古代中国，红色都是身份高贵的人才能穿的颜色；在西方文化中，耶稣和圣母身上常穿象征忠诚的圣衣。清代罗聘的《设色真人图》里的红衣罗汉（图6），康涛的《华清出浴图》（图7）里的红衣杨贵妃以及西方委拉斯凯兹、拉斐尔等人画过的共同主题《红衣主教》（图8）无不是表现地位高贵之人，不难看出红色是身份地位的象征。再次，在中国古代民间美术中，红色还象征着吉利、幸福、生机勃勃，也扮演着对妖魔鬼怪起威慑作用的角色，红色的服饰符合人们避祸祈福的心理，因此，作者为贾宝玉设计红色服装，目的是体现贾家希望他趋难远灾，在他身上寄予厚望，显示出宝玉在贾家的尊贵地位。