3 当代中国油画中新材料的应用

中国对材料的研究发展相对于国外来说发展较晚，例如一些装置技术和绘画技术的结合还是偏向于静态绘画的，有的绘画艺术创作过程对材料使用的技法还不太成熟等，当然也不能一概而论。在九十年代初期，绘画时运用丙稀是当时流行的做法，而现在可以使用线、麻、塑料、瓷器、泥土等各种各样的材料。如中国著名油画家朱进，在他的《时光》系列之二中，作者以黄色泥土作为主调，祥和温暖的画面宛如阳光，以此表现对逝去美好时光的怀念，人物头部龟裂的沟痕则象征岁月的久远。中央美术学院张元教授作品《自然裂变》与《大自然的启示》两个系列作品，都是以材料拼贴语言为主，结合造型、色彩和重组画面的平面秩序，加强画面的平面处理，以显现材料自然属性的微妙变化和相互形成的对比趣味，画面结构与肌理从材料特性追求一种不可重复的自然生成。

金银特有的金属质感可以给油画的肌理感官带来独特的效果，像被分别称为金粉、银粉和铝粉的金箔、银箔和铝箔这三种金属材料，它们都可以以泥、凡、屑、片、箔、线来区分。镶嵌材料种类比较繁多，像蛋壳、螺丝、棉麻制品以及玉石等都是常见的镶嵌材料。在进行创作的时候，镶嵌材料在运用过程中能将开裂的纹理表现的非常自然，这就给油画的机理表现带来了更丰富的视觉效果。华东师范大学教授谭根雄的作品《紫禁城》系列中，运用棕、绸缎、帛、塑型膏等材料来组合完成的。两幅白蓝《紫禁城》材料作品中，棕绳起到烘托上面绫、帛、绸缎的效果，另外这里值得注意的是中国丝缎质地的材料以轻、柔、飘等为主特性，更能陪衬出棕绳的粗犷厚实的质感。两者相辅相成，较好的取得了材质上的对比美感。来*自-优=尔,论:文+网www.youerw.com

颗粒材料也是我们常见的材料，就比如干粉、蛋壳粉、沙子、碳粉等。这些材料可用于表现迷雾的场景，干后可磨研出斑驳的效果，可体现出厚重沉稳的质感。聚丙烯酸颜料具有一定的水溶性特质，其干燥后形成的膜，属于多孔质型，也就转化为耐水性材料了。色泽鲜亮明艳、化学性也比较稳定并且可以和其他材料之间进行叠加等，当和其他柔软材料叠加粘结时，就会便显出半透明的特点，此时材料不仅具有耐久性、耐候性，还会有很好的附着力。

画家把一定的思想情感和情趣表现在材料里，观众就从这材料中体验或感受到那种思想情感和情趣，从而引起同感或共鸣，而准确性的材料越集中统一，它给人的感受就越明确，力量就越大，所以材料在传达感情方面是重要而有力的绘画语言，画家也更多的在创作中运用多样的材料。