3。2第二阶段（30至36岁）：唐寅科场被黜，妻子也和他分离，他只能靠着诗文和书画谋生，处于人生第一个低谷。这个时期他的书法仍旧以唐人为法，力求规范严整，尤其是受颜真卿的楷书影响很大，体现在书法中用笔凝重、圆硕肥美，结体偏于长方形，雄强且布局茂密，深得颜体精髓，点画横细竖粗，取隶书笔法的意境，使得字体厚重有力度，这些特点无一例外地体现在他36岁所作的《落花诗册》中，算是他书法创作的一个顶峰。

 3。3第三阶段（37至45岁）：唐寅处于创作的高峰时期，科场被黜，加之亲友的离弃，有更多自由的创作时间，这时候的他思想成熟、技法纯熟，居住在安静、隐秘的桃花庵，专心进行书法和绘画创作。其书法风格又重新返回王赵一路，并结合唐朝李邕，形成了自己独特的风格，结体俊美婉约，用笔娟秀，以赵体作为基础，又结合李邕斜长的姿态，笔法有力度，布局生动活泼，既有秀美又有劲道。具有这种风格的作品流传后世，如其近40岁作于正德元年（1506年）的《七言律诗轴》（台北“故宫博物院”藏）、《山路松声图轴》（台北“故宫博物院”藏）上的款题和《行书三绝卷》（丁念先藏）等作品，结合赵孟頫和李邕的特点，展示出自身的风貌。文献综述

   3。4第四阶段（46至54岁去世）：这个阶段，唐寅经历了诸多挫折，已厌倦尘世，对仕途心灰意冷，看透世事并参禅信佛，为人处世低调谦和，思想颓废消沉，但于创作上更加真实率意。其书法不但保留了赵体的秀美，也汲取了米芾多变取势的风骨，用笔迅捷而沉着，率真自如，在力量、速度、韵致上取得平衡，又能够融合多家笔法于一体，达到了潇洒不羁、心随意动的境界。这个阶段其代表作品有《西洲话旧图轴》（台北“故宫博物院”藏）上的款题、《看泉听风图轴》（南京博物院藏）上的款题等。

4、书法和绘画关系

早在唐代，张彦远就提出“书画同体”理论；到了宋代，文人画兴起，以书法之笔法、笔意入画的尚意风气开始形成，书、画创作得到进一步的融合和发展。元代，赵孟頫则提出“以书入画”的艺术理论，并将其付诸实践。明代中期，以沈周、唐寅、文徵明、仇英等为代表的“吴门四家”，继承并发展了赵孟頫以来的文人画传统。吴门画家在创作中能够融诗、书、画三位为一体，以书法的功力去融会贯通，广纳诸家笔墨之长，将吴门一±也书法优势更全面、更深入地渗入到绘画之中，从而创造出很高的绘画艺术成就。

唐寅在其《六如论画》中说：“工画如楷书，写如草圣，不过执笔转腕灵妙耳。”他认为在在执笔转腕方法上，书画是相通的。他没有继承赵孟頫，而是我其相反，所以也是唐寅是以画入书的 。

5、书学思想

在璀璨的吴门书家群中，唐寅是不能不提的一位，而对其书艺叹赏有加者也有不少，如精于书画鉴赏的明末清初人顾复说：“六如书不事临池，而性成秀发。”启功先生对唐寅更是情有独钟评价极高：“无今无古任天真，举重若轻笔绝尘。”当代史论家对唐寅的书史地位做了适当的拔高。如黄惇于明代中期其他书家中单独列了唐寅一节，认为唐寅书法于其绘画一样，均保留自己的独立性。

6。1、意在笔先

祝允明曾赋诗云:“唐郎写竹如写字，正以风情韵度高。”虽旨在称赞唐寅以书法笔意画竹的出色功夫，却从一个侧面证明，唐寅书法秒在“风情韵度”，看不到这种“风情”和“韵度”以寻常的笔法字法和章法衡量，恐怕就很难体会唐寅的书法的情趣和精神。来~自,优^尔-论;文*网www.youerw.com +QQ752018766-