摘  要：声乐演唱的表演艺术，作为一种艺术表现形式在中国已有悠久的历史。随着时代的发展国外的声乐演唱与表演在中国不断的发展与融合。而在声乐学习和演唱中，人们往往注重发声方法和技巧，熟不知声乐中的表演能赋予声乐作品活的灵魂。同时使声乐演唱升华到更高的艺术层次。本文阐述了表演者在声乐演唱实践中表演的艺术性，结合《女人善变》这首经典桥段介绍了各个方面对声乐演唱表演艺术的关系及其影响。简单阐述了声乐演唱表演艺术的内涵，一般机理，基本要求和作用。 4682
关键词：女人善变；作品分析；声乐表演
On Vocal Performing Arts
                           ——For example《La donna è mobile》
Abstract：Vocal music, performing arts, has a long history in China as a form of artistic expression. With the development of the times abroad vocal singing and performing in continuous development and integration. In vocal learning and singing, people tend to focus on sound methods and techniques, cooked I do not know vocal performances can give a living soul vocals. Vocal music at the same time raising it to a higher artistic level. This paper describes the artistic performances in the practice of vocal music, combined with the classic plot of "fickle woman" all aspects of Vocal Music Performing Arts. Briefly discusses the connotation of vocal music performing arts, general mechanism, the basic requirements and role.
Key words： Women are volatile; vocal music;Performing arts
声乐是一门具有丰富艺术内涵和审美体验的多样艺术表现形式。声乐作品是声乐演唱表演艺术的根本，大多数的声乐作品依附于某一歌剧或者有一定的历史和文化背景。我们应在现实实践中结合声乐作品的实际需求,统筹声乐演唱表演中不同类型的问题。笔者拟结合声乐作品《女人善变》分别从声乐演唱作品的背景介绍、作品分析、表演对演唱的基本要求、表演在声乐演唱中的作用、如何提高演唱表演能力等方面阐释声乐演唱的表演艺术。

一、《女人善变》的简介
《女人善变》是由著名意大利作曲家威尔第作曲。威尔第一生共创作歌剧27部，创作于50年代初的三部歌剧《弄臣》、《茶花女》、《游吟诗人》牢牢的奠定了他在作曲届的声望和地位，使他成为一名名副其实的大作曲家[1]。优美的音乐和跌宕起伏的剧情设计使《弄臣》一举成名，被大家公认为威尔第的成名作。《弄臣》1851年在威尼斯公演，脚本作者皮亚文，改编于1832年法国作家雨果的剧本《国王寻乐》。整个歌剧共分为三幕：16世纪，意大利图阿公爵穷奢极欲、专横跋扈、纵情声色，驼背弄臣利哥莱托经常为其出谋划策，勾引良家妻女，长此以往引来朝中众多大臣的痛恨和不满。而《女人善变》就是在《弄臣》第三幕中公爵在小酒店里唱的一段小曲。纯洁、善良的姬尔达对公爵的真实行为并不知情，更不相信他是个卑鄙的好色之徒。这天晚上，公爵正和刺客的妹妹玛德琳娜在小酒店里寻欢作乐，黎哥莱托为让女儿认清公爵的真面目，带姬尔达也来到这家酒店。果然公爵来到小酒店，在玛德琳娜还没来之前演唱的《女人善变》，此咏叹调深刻揭露了公爵道貌岸然的伪君子本性。众人皆知《女人善变》便是出自这部歌剧。首演后《弄臣》一炮而红，歌曲旋律唱遍大街小巷，其中的《女人善变》也因此成为威尔第歌剧的标志性唱段。演唱者应当首先了解音乐作品的创作背景、分析作品曲式及调性，进而遵循表演对演唱的基本要求，提高自身的演唱表演能力，并设计自己的舞台形象，肢体语言，调节演唱心理等形式进行表演，把对作品的内涵的分析与声乐演唱表演结合起来。使声乐演唱锦上添花：美的吸引人，美的感动人，美的陶醉人。 浅论声乐演唱的表演艺术以《女人善变》为例:http://www.youerw.com/yinyue/lunwen_1448.html