摘要：法国画家博纳尔是20世纪西方现代主义画家之一，深受印象主义、象征主义以及日本浮世绘的影响。他的作品风格独特,个性鲜明。画面追求平面装饰意；他对色彩有着细腻、敏锐的感受力，因而他的作品是一个由色彩构成的绚烂的艺术世界；构图也与众不同，画中人物往往只露出一部分,桌上的物象常被切去一半，这种布局给人以无限广阔的空间联想和环境的亲密感。他画中的一切物象并不各自独立，也无主次之分，它是由一片色与形构成的和谐温暖的融合体，它带给观众的是一种纯绘画视觉的愉悦感。本文拟从博纳尔绘画语言创新及对我绘画创作启示等方面作分析与研究。31290
毕业论文关键词：博纳尔  色彩  装饰性  浪漫色彩
On the innovation and inspiration of Bonnard's painting language
Abstract: French painter Pierre Bonnard is one of the 20th century western modernist painters, deeply influenced by Impressionism, symbolism and the impact of the Japanese ukiyoe. His works unique style, distinctive personality. Picture pursuit plane decorative means; he of color has a delicate, keen sensibility and his works is a composed by color gorgeous art world; composition is also different, figure painting often revealing only a part, the object on the table is often cut in half, this layout gives to the intimacy of the infinite expanse of association space and environment. All of the images in his paintings are not independent nor pided into primary and secondary, it is formed by a piece of color and shape. In a harmonious and warm fusion, it brings a sense of pleasure to the audience. This paper intends to analyze and study the language of Bonnard's painting language and its inspiration for my painting.
Key words:Bonnard  color  decorative  the romantic flavour 
一 、纳比派的形成和艺术特点
1880年，一批年轻的画家经常在巴黎 “髓骨”餐厅，后来又在朗松的画室里聚会，共同的兴趣使他们聚集在一起并成立社团，由此“纳比派”诞生了。“所谓 ‘纳比派’,引用希伯莱语 ‘Nabi’，中文的意思是 ‘先知’或 ‘预言者’。 在西方传统中, ‘先知’是指接受神的委托,听取神的启示并向民众传达神的旨意而预见未来的人。”
(一)该派的主要成员有博纳尔、文亚尔、朗松、德尼等。
他们受印象主义和新印象主义的影响，运用大块色彩渲染画面和注重个人情感抒发的创作；同时也从日本浮世绘以及拉斐尔前派中吸取灵感。他们推崇浮华的装饰风格，摈弃绘画中的立体感，而重新恢复古老的壁画、剪贴和石印技术中的单纯的调子。压扁的空间结构，淡化的明暗效果，整个画面似乎成了平面图，就像是在拼盘上摆着五彩斑斓的色彩。文亚尔曾说：“一幅画面，不管是一匹马、一个女裸体，或者是某些轶事，实际上它首先是按照一定规律安排的色彩所覆盖的一个平面。”
（二）他们继续推行新印象主义和后印象主义的改革，追求的是构图和色彩的形式美，并且瓦解了焦点透视和明暗处理。
二、博纳尔绘画语言的创新
    皮埃尔•博纳尔 (Piere Bonnard，1867～1947) ，法国画家。早期从事广告和舞台美术设计，是纳比派成员，画风具有东方趣。1889年定居巴黎，主要创作油画和版画插图，作品多取材室内景、静物和裸体模特。他的绘画作品深受日本浮士绘和印象主义的影响,他的作品风格独特,个性鲜明,博纳尔的绘画被认为是从印象派蜕变而来的，但他不像印象派那样忠实于外光的再现，而是用感情的色彩来描绘自然，是把印象派视觉的观察变成了感情的感受。他对色彩有着细腻、敏锐的感受力，因而他的作品是一个由色彩构成的绚烂的艺术世界，为此他获得“色彩魔术师”的美称。此外，博纳尔作品的构图也与众不同，画中人物往往只露出一部分,桌上的物象常被切去一半，这种布局给人以无限广阔的空间联想和环境的亲密感。他画中的一切物象并不各自独立，也无主次之分，它是由一片色与形构成的和谐温暖的融合体，它带给观众的是一种纯绘画视觉的愉悦感。下面谨从其作品的装饰性、色彩和构图、浪漫情怀等方面来分析其绘画语言的创新性。 纳比派博纳尔绘画语言创新及启示:http://www.youerw.com/yishu/lunwen_27403.html