摘要：19世纪末之后，西方的油画经过对色彩逐渐深入的认识，已经从写实色彩逐渐向主观色彩的表现靠拢，这种主观处理的色彩可以更好地传递情感、表现自我，是当下中国油画创作中不可或缺的。本文以对莫奈作品中色彩、光影变化为研究对象，针对如何运用色彩、光影的变化从而促进油画创作主体的表达相关问题进行了分析与阐述。文章主要从色彩在油画创作中的重要性、莫奈油画创作中的情感表达、绘画与生活的互相联系、主观的人性思想以及举例分析莫奈作品情感表达的价值等几个方面提出了对莫奈画作的赏析。从而总结出油画创作中色彩重要性及运用主观性色彩时需注意的事项作简要阐述。60629

毕业论文关键词：油画创作，色彩，光影。

Abstract:At the end of nineteenth Century, Western painting after gradually deepening understanding of color, from realistic color gradually to the subjective color expression closer, this subjective color processing can better convey emotion, self expression, is an important part of current China in oil painting. Based on the change of color, light and Monet works as the research object, according to the change of how to use color light, so as to promote the related expression of creative subject painting was analyzed and explained. This article mainly from the importance of color in the painting, the painting of Monet in the creation of emotional expression, contact each other, painting and life's subjective thought of human nature as well as the example analysis of Monet emotional expression of several other aspects of the appreciation of the value of Monet's paintings. To summarize the importance of color painting and matters need to pay attention to the use of the subjective color is described briefly.

Key：Oil painting creation；Color；Light。

前言 3

1  油画创作的起因 3

1.1  在油画创作中对色彩的认识 3

1.2  色彩在油画创作中的重要性 3

2  绘画和生活互相联系 4

2.1  莫奈在油画的创作中的表达 4

2.2  色彩所体现的主观人性思想 5

2.3  莫奈作品情感表达的价值 6

3  色彩所营造的意境美 7

结 论 8

参考文献 9

致  谢 10

 前言

如何灵活地运用好油画中的色调关系，既能把对象丰富的色彩变化及整体气氛表现出来，又能表现出画面的情感、神韵，达到画面中形态、色彩、神韵浑然一体的效果。一个优秀的画家，不仅能从大自然的写生中发现景物的色调美，而且还能挖掘出画面中色调与人的内心情感之间的关系，通过这样的关系，然后主观地进行表达与创作，能让欣赏画作的人受到影响、进行充分的联想，达到一个审美的境界。色调是人们主观看到的最直接的角度，是欣赏者与画作之间进行情感交流的重要桥梁，它是一种无声的气氛和意境，直接影响到人们的观赏情感。 

1  油画创作的起因

油画艺术的创作过程无疑就是在创作实践中将自己城立的艺术观念、创造性思维、审美意识以及个人的艺术追求进行最集中的体现和展示。凝聚着艺术家的艺术观念、创造性思维、审美意识以及个人的艺术追求的“艺术个性”，构成了绘画艺术的生命，无疑也是绘画艺术最为恒久的动力之所在。 莫奈油画作品中色彩对创作主体的促进作用:http://www.youerw.com/yishu/lunwen_66143.html