冯小刚是中国大陆代表性导演,有很多高水平的带有冯氏艺术特色的电影作品。《一九四二》这部影片从人物形象到电影主题,处处流露出浓厚的冯氏艺术气息。当前关于奥斯卡金像奖的评价有很多,对中国电影冲击奥斯卡的观点看法也参差不齐,如李纪《欲说还休的奥斯卡情结》,这些文章大都集中关注中国电影对奥斯卡奖的向往和追求,对《一九四二》乃至中国电影冲奥的利与弊的方面的评论,突出不够,结构性、逻辑性不强。虽然有诸如曹木静《奥斯卡不该成为唯一的标准》,冯芳《论国产电影冲击“奥斯卡”的定位》之类的文章,但整体看,针对性的、全方位的研究至今还不完整,如果能够对《一九四二》的内容、风格、艺术特色进行全面的分析,对其与奥斯卡的联系进行深入地探讨,多角度地看待中国电影竞相角逐奥斯卡的历程,对拓展电影界的发展有更深刻的意义。44512
2013年冯小刚导演携电影《一九四二》冲击奥斯卡金像奖,自然引起了极大的关注。虽然冲奥失败了,但是《一九四二》有其不可掩盖的优势与特色。如形象直观的镜头语言,精良的制作布局,大胆的光影布置,蒙太奇的魅力表现以及历史的真实还原论文网。《一九四二》客观地将沉重的历史摆上荧屏,让当代的我们看到了那场惨绝人寰的大饥荒,看到了当时中国的苦难,看到了当时中国人的精神,给今天的我们上了一节发人深思的课。整部影片不仅带有明显的商业性、可看性,也真实地再现了历史。《一九四二》从小说文本走向影视世界的过程,很好地诠释了原著,解读了苦难,表达了情感,拥有着自己的灵魂和个人魅力。
冯小刚导演通过高水平的电影拍摄技巧,一线的演员阵容以及真实的历史还原给我们呈现了一九四二年的饥荒状况,记录了当时人民的苦难,政府的腐败,展现了苦难中的人性美与人情美。
奥斯卡金像奖作为全球电影界的最高奖项之一,具有举足轻重的地位。但是由于东西文化的差异和价值审美观念的不同,中国电影冲击奥斯卡仍然有一定的差距。
《一九四二》明显带有大片性质,大投入、大宣传、大制作、大手笔、大阵容、大场面,气势恢宏的叙事手法、光彩炫目的场景、高端的摄影技术、一流的制作团队、“好莱坞”的电影思想使影片整体展现出一种大气磅礴、气势恢宏之感。影片整体趋向商业化,拍摄技巧趋向酷炫化,故事情节趋向浮夸化,影片呈现的整体效果远远偏离拍摄的初衷,影片的内涵表现不足,故事充实度不够,内容空洞,明星扎堆,远离现实。《一九四二》虽然比较完整地展现了一九四二年的饥荒现象,但是内容不够充实,影片中的人物针对性不强,对普通百姓生活的描写相对较少。一九四二年的饥荒是一场历史事实,但是却是远离我们这个年代的历史事实,很难引起观众的共鸣,观众会同情,会感动,但是却不能有切身的体会,这也是这部影片遭遇票房滑铁卢的主要原因。
《一九四二》为了在一定程度上迎合观众,追求特效, 追求酷炫,应该具有和体现的人文精神表现不足,缺乏足够的文化张力和人文情怀,很难深入全面地引起观众共鸣。[4]视觉上的享受,转瞬即逝,一部经典之作之所以经典归根到底还是因为观众心中久久不能释怀的那份情感。
中国电影是中国文化的载体,“好莱坞”电影的日新月异,亚洲新电影的异军突起都给中国电影的发展带来了巨大影响,中国电影要想得到长远的发展,就要充分地认识到自身的优势和特色,同时积极参与文化交流,秉持“和而不同,取长补短”的发展理念,坚持民族的就是世界的,广泛汲取,大胆创新,才能实现中国电影走向全球走向世界的美好愿望。