《小时代》的女性观众占绝大多数，为了迎合这些女性观众对异性的审美想象，电影中的男性形象，几乎全是帅气的、多金的或是才华横溢的。“男色”是对于当今男性美一种走向的看法，它正在成为一部分女性的审美对象和消费对象[2]。郭敬明电影中的男色意味则较为明显，如对男性身体的展示：顾源洗澡时赤裸的上身，吸睛的人鱼线；宫洺赤身运动时，在柔光的照耀下那结实的上身，非常的梦幻[3]。而其中林萧凝视宫洺的环节，也在证明观影的主体是女性，这是一部以女性为消费主体的电影。文献综述

2、台词凸显“90后”的青春特色

   不同的年代，对于青春的定义是不一样的。《小时代》中，青春似乎是高贵典雅的黑色小礼服，是精致华丽的少男少女，是早熟的机智和高傲，是微小而坚持的努力，是对爱情的迷茫和无奈，是一种低调的奢华[4]。影片中的台词体现了“90后”的三大特色：尖锐、文艺、幽默夸张。

《小时代》就像一首明媚而哀愁的诗歌，它用90后这代人独特的思维来解读他们这一代人的青春。影片中很多台词体现了“90后”的尖锐这个特点，如电影中顾里对顾源说的那句：“没有物质的爱情就像一盘沙，都不用风吹，走两步就散了[4]。”再如电影中林萧的独白：“惆怅的青春，叛逆的岁月，发酵成一碗青绿色的草汁，倒进心脏里。”这些都表现了他们敢于接受残酷生活的洗礼，用尖锐的、直逼人心的语言表达对爱情、生活的理解。

    大段华丽文艺的内心独白表达了他们对于青春的困惑、叛逆和坚强。如崇光在顾源订婚宴会上的独白：“我相信这个世界上一定会有一个你爱的人，他会穿越这个世间汹涌的人群，一一地走过他们，怀着一颗用力跳动的心脏，捧着满腔的热和沉甸甸的爱，走向你，抓紧你，他一定会找到你的，你要等。”又如林萧在影片描述宫洺的那段台词：“那是我第一次看见远离豪华外套和名贵轿车的宫洺，第一次看见不那么像一张纸的宫洺。我像是从一盏小小的窗口，看见了他广袤无垠的宇宙。那里冰凉又空寂。有一颗小小的星球悬在无边黑暗里，轻轻地发着光。”这种华丽的词语满足了当代青年内心美妙的幻想和青春期躁动的内心渴求。

    《小时代》台词的另一个特色就是幽默夸张，顾里的语言风格最能突出这一点，例如她在筹备生日会时说：“如果你们坚持用红色的餐巾和金色的刀叉，那么用完餐后麻烦你们再帮我准备个洞房。”这反映了当代青年的一种心态，那就是“酷”，他们认为“酷”的人不仅受人尊敬，而且还是他人极力肯定的一种标志，但这也反应了“90”后的心态不成熟，实际上是他们非常在意别人看法的表现[5]。来:自[优.尔]论,文-网www.youerw.com +QQ752018766-

3、唯美镜头造就视觉的快感

    郭敬明作为新人导演对于电影镜头的安排是非常大胆的。对长镜头的熟练运用保证了故事的流畅性，短镜头的剪辑固然可以增强故事的节奏感，但是长镜头用来不间断地记录影像，要考虑到演员、机器和各方工作人员的配合，是有一定难度的。同时，这也增强了故事的抒情性和亲切感。例如《小时代1》中，那场“猫捉老鼠”的游戏，背景是大学校园，五个主角因为同一件事情聚集到一个地方，同时，他们也在做着各自的事情，导演镜头一甩，把所有的事情全部表现出来，总共两分钟的调度，全部采用俯拍的方式，各位演员的完美配合使得整个镜头显得干净利落。更为深刻的体现当属《小时代4：灵魂的尽头》中那最后八分钟的长镜头，由于《小时代》原著的结局是一场火灾结束了除了林萧所有人的生命，那么在处理电影结尾的火灾以及后续是有一定难度的。郭敬明先是用了约半分钟的黑屏表现这场火灾，同时这个镜头也是分为三个部分，首先是彻底的安静，然后便是燃烧的声音混杂着人的呼喊声和隐约的消防车的声音，这段黑屏的最后便是一阵高跟鞋的声音。紧接着画面再起，镜头跟着一个一袭黑衣的女人打开门进了别墅，接下来便是一个长达八分钟的一镜到底的长镜头了。郭敬明把《小时代》系列电影里的所有标志性的场景和经典段落用一种俯视的犹如灵魂浮空的视角串联成一个长镜头，在这个长镜头里呈现不同的时间和空间，难度是非常大的。而在参考郭敬明的采访可知，这些画面是重新拍摄的，这就意味着曾经的场景、道具等等都要恢复原样，这些都是为了呈现一个流畅的镜头而做出的努力。