中国音乐剧的发展现状研究及面临的问题(3)
（二）中国原创剧目日趋成熟
20世纪90年代初，知识信息的进步成为经济增长最重要的源泉，改革开放之后的国内经济开始飞速发展。音乐剧在中国开始进入专业性的创作期且有了一些收益。这一时期的代表作品《征婚启示》、《秧歌浪漫曲》、《夜半歌声》、《巴黎的火炬》等这些作品为中国音乐剧创作和表演方式的发展充满了新的朝气。但此时音乐剧制作成本比较高，所以与观众所需要的消费的水平不符，缺乏现代化的商业运作方式和创作经济基础，使得音乐剧在制作筹备等方面受到一些困难；创作方面，多是不符合时代主题，缺乏创意。舞台表演方面，舞美效果也没有想象的那么好，没有体现出应该有的东西[5]。
20年代90年代末，出现了一些与大众生活息息相关贴近生活的的音乐剧创作作品，这些作品抓住和满足了观众朋友的心理与文化需求。《秋千架》、《四毛英雄传》、《未来组合》、《白莲》、《歌星与猩猩》等都是这个时期的代表作品。
21世纪初到现在,中国创作的音乐剧开始慢慢地向欧美音乐剧学习中逐渐的进步。音乐剧在中国也有了专门从事创作排练演出的单位及渐渐稳重的商业团队。这时期的代表作有《杨贵妃传奇》、《悟空》、《五姑娘》、《蝶》、《木兰诗篇》、《雪湖狼》等，这些音乐剧与以往的作品比较起来已有了不错的艺术价值提高，但现在的创作水平和实力还有待进步,不过已经有很多人群开始喜欢和关注音乐剧。
20世纪80年代初开始，一批中国艺术家他们抱着本土化的目标，艰难而坚定地走上了原创音乐剧的追求之路。他们认为应该有属于我们中国自己的音乐剧剧目。至今国内已经有很多各种风格的原创音乐剧目在全国各地公演过。其中《搭错车》、《芳草心》等都是比较有名气的；伴随着这些数量还不错的剧目是因为有坚持于音乐剧创作的艺术家们。音乐剧与观众的最初几次碰面的反响、让这些艺术家们更加坚定自己音乐剧的梦想。
《芳草心》是1984年首演的，根据话剧《真情假意》由前线歌舞团集体改编的优秀作品。作者自己称之为歌剧，但有的人却不这样认为，而称之为是轻歌剧。但像一些国外的作品之前也不被称为音乐剧，其实早期的这些剧目都带着音乐剧的影子，虽说创作的时候是认为是音乐剧，其实也就是音乐剧的雏形。《芳草心》基本上是不用舞蹈，即在幽默的风格的结构中加入抒情的音乐，居其宏先生在他的书中说到。人物的唱段和他(或她)的性格、情感、戏剧动作有程度不等的关联，但它与通常的歌剧音乐的戏剧性展开原则不同，其音乐基本上是一首多次反复重现的主题歌《小草》作为贯穿全局的核心唱段；另有几段是关于剧中人物在不同唱段的不一样的心境中填上不一样的词，根据人物不同的情感类型写成的[6]。
《小草》这首歌曲是《芳草心》这部作品剧中最优秀的一笔，现在还是被很多人来传唱，《芳草心》这部剧的创作不但使投资者收回了全部投资并有所盈利，在中国原创音乐剧的历史上还是第一部。有不可忽视的位置。
（三）欧美经典剧目中文版再现
早期的音乐剧创作让一些刚刚踏入音乐剧创作这片新的领域的艺术家们，对音乐剧这一艺术形式有了新的了解并且尝到了甜头。原创音乐剧正起劲的时候，也有一批艺术家换了一种创作形式，就是将欧美经典剧目翻译成中文版带到了国内演出，借鉴欧美音乐剧的经验，让早就对《妈妈咪呀》、《异想天开》、《猫》等一些欧美经典有所听的中国观众们，有了用自己国语欣赏的机会，这样会大大培养了中国观众对音乐剧的兴趣，对中国音乐剧的发展也是起到了推进作用。
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