将《舞台表演实践在声乐教学中的作用》作为我的毕业论文题目,是因为与本人在淮阴师范学院音乐学院大学四年学习生活息息相关。舞台表演实践与声乐教学,两者相辅相成，在声乐教学领域有着千丝万缕的联系；作为辅助声乐教学的舞台实践，可以在实践中发现声乐教学中学生存在的问题并对症下药。各类期刊、杂志、学校学报虽然对现在的声乐教学现状不满，舞台表演实践得不到有效的提倡，出于对艺术的热爱，提出很多解决措施，但很少得到实行与实施，作为淮阴师范学院音乐学院学生，本人觉得音乐学院在声乐教学与舞台实践的处理上做到互相协调互补搭配，值得其他高校学习借鉴。淮阴师范学院音乐学院在声乐教学上保持着很高的水准，清晰的教学理念，大胆的创新实践都是有目共睹的。丰富的舞台表演实践，让学生可以学以致用，切身实践感受舞台的氛围、探讨自身声乐演唱技巧、提升学生舞台自信心、培养歌曲的情感表达，领悟歌曲中的精髓。舞台表演、声乐比赛、高雅艺术进校园等让学生慢慢爱上舞台，接受观众与老师的认可。随着不断学习歌剧作品、音乐剧、外国经典曲目等等，学生们大开眼界，有了新的人生艺术目标。在声乐教学方面，提倡对人才的全面培养，既要在日常的训练中严厉要求，同时在舞台上要求表演精细到位，将作者表达的情感演唱出来。

2 舞台表演实践与声乐教学的相互关系

2.1 声乐教学是舞台表演实践的根基

高校教育学生正确运用艺术性的歌唱方式、科学化的声乐艺术嗓音，去演唱语意深浓的歌词，将节奏的旋律感与情感完美融合，塑造出深入人心的歌曲意境呈现在舞台上。这就是一场完美无瑕的二度创作。同样的，这也是一场优秀的声乐教学成果的展示。如果没有老师在课堂上教育学生如何正确的歌唱，培养艺术能力，那舞台上的二度创作也绝对是漏洞百出。舞台上的表演需要将生活的经验积累配上情感的表达，运用艺术性的歌唱形式展现在观众面前。舞台表演实践就像是一棵树的树冠，而声乐教学是这棵大树的根部。人们往往都只会关注树冠，却不知树冠与树根的面积是对等的，只有根深蒂固的树根，才有树冠的枝繁叶茂万紫千红。因此，高校在日常的声乐教学中，应重视声乐基础知识的训练，强化声乐表演者的基本功，增强学生对声乐知识的了解和运用，调动学生学习声乐的积极性，因材施教发掘学生艺术潜力。源:自~优尔-味·论`文'网·www.youerw.com/

2.2 舞台表演实践是检验声乐教学最好的方法

课堂声乐教学和舞台表演实践是相辅相成的，只有经过舞台表演的实践，才能看到学生声乐学习的质量，所以舞台表演实践是检验声乐教学质量最好的方法。舞台表演实践就像是学生声乐教学的考试卷，考试的目的是让学生明确自身声乐演唱的优缺点，从而对症下药有的放矢，这样才能通过平时的声乐教学训练进一步的提升声乐演唱水平。同时积累舞台实践经验，融会贯通于自身所学，掌控声乐演唱中声音的走向，明确观众认知度，表演的尺度和舞台的掌控。所以，想要提高自身的声乐演唱水平，就必须经得起舞台的磨练，去学着适应舞台，感受舞台的氛围，这些都是在声乐课堂教学中学不到的。

3 舞台表演实践对声乐教学的作用

3.1 加强理论与实践的联系

舞台表演实践有利于声乐理论与表演实践相互联系。从表演者踏上舞台开始，就需要灵活运用课堂教学所授的知识和自身领悟的声乐演唱技能，与之融会贯通结合到演唱作品中，将作品原汁原味的展现在舞台上。通过舞台表演实践，不仅可以得到实践的锻炼和体验，而且还可以不断的提高自身的舞台表演能力，察觉到自身声乐演唱的缺点，并获得更多的舞台表演经验和新的感悟。