摘 要:中国画是几千年中华名族的独特艺术形成,其中的留白是中国画中十分讲究的。留白艺术是中国绘画艺术的一大特点,也是中国传统绘画的技法之一。中国画中的留白艺术在整个画面中起着举足轻重的作用,并有着独特的审美价值。本文从留白艺术的作用和审美价值等方面进行初浅的探讨。74697
毕业论文关键词:留白,审美,中国画,艺术作用
Abstract:Chinese painting is a unique art form for thousands of years of Chinese nation, including the "leave a blank" is very particular about the China painting。"Leave a blank" art is an important characteristic of Chinese painting art, is also one of the traditional Chinese painting techniques。 The "leave a blank" in the traditional Chinese painting art plays an important role in the whole picture, and has a unique aesthetic value。This article from the "blank" the function of art and aesthetic value plain explore。
Keywords:leave a blank,aesthetic,Chinese painting
目 录
前言 5
1 留白的概念与内涵 5
2 留白艺术的作用 5
2。1 留白艺术突出物象,体现空间感 5
2。2 留白艺术体现出独特的形式美,营造意境 7
3 留白艺术的审美价值 7
结论 8
参考文献 9
致谢 10
前言
中国画是几千年中华民族的独特艺术形式,其中的留白是中国画中十分讲究的。留白艺术是中国绘画的一大特点,也是中国传统绘画的一种技法。中国绘画中的留白在整个画面中起着举足轻重的作用,并有着独特的审美价值和美学意义。中国画留白的内涵极其丰富 ,作品的构思、立意、意境以及情感的流露,都和它密切相关。留白不仅具有独特的审美价值,在艺术形式的意义上也有它存在的价值。所以,我觉得我们应该继承和发扬中国绘画的优秀传统,其中对留白艺术的深入学习、研究和发掘就不容忽视。论文网
1 留白的概念与内涵
留白一词指书画艺术中使整个作品画面、章法更为协调精美而有意留下相对应的空白,留有想象的空间,留白是我过传统艺术的重要表现手法之一,被广泛用于研究中国绘画中。国画中常用一些空白来表现画面中需要的水、云雾、风景等物象,这种技法比直接用颜色来渲染表达更含蓄内敛。留白可以使画面构图协调,减少构图太慢给人的压力感。很自然地引导读者把目光引向主题。留白是中国绘画艺术中重要的组成部分,是中国绘画艺术中最活跃的意境元素。
2 留白艺术的作用
2。1 留白艺术突出物象,体现空间感
中国绘画艺术中的空白,并不是空无一物的空白,而是以白为黑,是一种“以虚代实”的美学境界。空即是实,是实物实景,是一种以虚替实的美学技巧。古代有“计白为墨”的说法,解释了所谓的“白”是计划的白,策略的白,墨用来画形,白用来隐藏和寓以画面中没有的象;空白的部分为虚,着墨的部分为实,黑与白相辅相成,虚与实相互作用,用实的景来衬托隐藏寓意的虚,从而体现作者想表达的感情[1]。所谓“疏可走马,密不透风”,就是说空白的地方和已经画了景的地方一样,都是画面的组成部分。可见留白在中国绘画中是非常重要的。有的中国话画作,尽管看上去画得意趣横生,但总觉得有些不舒服,这就可能是作者没有灵活运用留白的技巧和效果,显得画面死板,使画面失去了活力。南宋画家马远、夏硅等作画多作“一角”、“半边”之景,这就是中国画史中的“马一角,夏半边”[2]。这里提到的“一角”、“半边”其实就是一种留白,是用画面中的“空白”来衬托实物,突出主体的物象,烘托画面的氛围,表达作者的寓意。马远的代表作《踏歌图》(图2。1-1),画面的中间是一片云烟,云烟上的左半部分是峻峭高耸的山峰,山峰顶部耸入云霄,画面右侧的云层上,一片挺拔的树林半遮半掩着后面的楼台殿阁,营造处一种清旷高远的景象。偏右的远处用虚的手法画有两座山峰,和画面左边两座山峰相对,起到画面中相互呼应的效果。画面的左下部分有两块巨石,画面右边有一棵歪着的柳条稀疏的柳树。在烟云的掩映中,使画面给人一种辽阔空间的感觉。画面的底部,一条崎岖山路横穿画面,山路上有老农和孩童,踏歌而行,老农回首观望后面嬉戏的孩童,互相呼应,气氛欢快、清旷,形象地表达了“丰年人乐业,垅上踏歌行”的诗意。整个画面的构图大胆取舍,人物为辅,风景为主,对复杂的大自然进行了巧妙的剪裁,留出大幅的空白以突出主景,把观者带进了一个深远渺茫、意蕴深远的世界,留给观者丰富的想象空间,富有诗意。马远运用留白艺术的独特性,用寥寥无几的景和人,以简胜繁,给予观者深刻的印象,他用留白展现了画面的意境,体现了一种对生活的享受。马远的《寒江独钓图》(图2。1-2),整幅画面中只画了一只扁舟漂浮于水面上,一位老翁坐在船头独自垂钓,船的四周除了寥寥几笔的波纹,画面大面积为空白,但确鲜明地表现出江面的空旷及寒意。萧条空旷的气氛,更加集中地衬托出渔翁凝神贯注于一线的神气,同时也给观者提供了想象的空间。这幅画面中的空白不是纸的白,而是画面中的白。虚中有实,在中国画中国也是一种特殊形式的图形符号。正像清代张式在《画潭》[3]中所说:“空白,非空纸,空白即画也。”在画家们的眼中,作品中的留白可以是天,是云,是地,是水等。然而中国传统绘画艺术并不像西方美学那样讲究理性的推理和认知,更多的是以感性的方式来认识自然,理解人生。在中国画中,墨、彩属于色,画纸自身的空白也属于色。所以,画家极其重视对留白运用,以虚实相生的绘画技巧营造一种特殊的意境。山水画中的天、云、水等物象,往往都不着墨色,只留纸面的空白,以虚当实,达到形全意尽的效果。但观者却能在画面中“实”的衬托下,获得对“虚”的感受,从而用画面中有限的景起到留白处“无画却有画”的效果。文献综述