“天籁的神秘，独特的美，和/某种心犀相通的体验”，霍楠囡在其诗歌《那些雀群》中，于不经意之间道出了自己独特的审美经验。神秘、美和心犀相通的体验，共同建构了霍楠囡诗歌的情感基石和艺术视角，在众声喧哗中发出了真挚而纯洁的天籁之音。44314

    很多女性作家在创作时，容易被个体的日常生活体验所束缚，格局显得狭小。霍楠囡的诗歌写作虽然也以个体的生命体验出发，但能突围出来，在刻意营造的略带神秘的氛围中，传达出某种人类共同的心犀相通的审美经验。如“不过分沉缅于忧伤也无须刻意营造纯粹的开场/好象一张 沉淀经年的黑白影像/恰如其分的温暖是童年的月光”（《一包种子放了很久》），纯净的意象，跳跃的情感，给诗歌笼罩了一层淡淡的神秘色彩，“黑白影像”、“月光”这些温暖的童年记忆，又何止只会抚慰诗人自己的心灵？相信每一位读者都能发生情感的共鸣。

    被一只调皮的小手弄折的一朵盛荷，让“我的目光/倾注于她水中洁白的手臂/会不会至此停止了/向前的生长”。诗作的题目叫做《怜香》，但诗歌所流露的情感却不仅仅局限于肤浅的怜香惜玉，而是浸透了诗人深沉的人道主义的悲悯情怀，对弱势群体的关爱之情跃然纸上。“更多时候你所拥有的一切/都不能够偿还给/曾经的过往/你依然执迷不悟/它逐渐成为一种信仰/”（《药》），对一切美好事物和情感的执著追求，已经化为了“一种信仰”，笃定的意志，坚韧的态度，奋然前行的精神，所有这些，难道不是人类共同的心犀相通的体验吗论文网？真正的文学之美永无止境，是超出时代并能够永恒和谐的，也是人类向前的根本动力，每一个热爱生活的人，最终都将感受到它的光芒和温暖，而这正是霍楠囡诗歌带给我们的启示。

霍楠囡的诗歌很美，这种美是朴素的、自然天成的美，实在而不玄虚。比如诗人在大雾里乘坐末班车，也能让诗歌的意象“酝满/一坛温暖的醉意”；由诗仙李白的诗句“千金散尽还复来”，即能引发“在每个帘卷西风的日子/瘦，虽然已堪比黄花/但陶潜，却离我们越来越远”的形而上哲思；看到春天里绽放的牡丹花，则发出了对牡丹的邀请，“花蕊请作我诗词里最动听的修辞/花苞请帮我酝酿最美的醇酒/让春芽醉了吧让蜂儿醉了吧”；泛舟时，联想到“你在儿时的歌声里凌乱了思绪”。语言极为精美，典雅而蕴藉，在让读者陶醉于诗美的同时，也能享受到思想的撞击。

在当下消费主义时代语境中，有人说诗歌已经被边缘化了，事实上并非如此，客观地说，中国当代诗歌其实正处于良好的发展态势，只不过整个社会甚至文学界本身，对诗歌现状的了解、评价和研究都显得乏力和不足。因而，诗歌在当代中国社会的生命力并没有得到充分的发现和阐释。只要略微认真地留意一下当代中国的诗歌界，我们就不难发现，其实存在着一批尽管从来也没有引起过公众的高度注意，没有爆得大名，但却不仅长期默默无闻地坚持着诗歌创作，对诗歌美学和诗歌理想不懈追求，而且取得了不俗创作实绩的诗人，霍楠囡就是其中的一个代表，因此，对其诗歌进行“充分的发现和阐释”，对于诗人、诗评家和广大读者来说，无疑是一件非常有意义的工作。