(二)纳比派的色彩运用

1.碰撞的色彩——博纳尔

在那些伟大的艺术家之中，博纳尔对色彩和色调的赞美远胜过其他现代主义大师。博纳尔在其绘画作品中给观者传递出了斑斓多彩的艺术效果，这是因为他对于色彩运动性有着深刻的感受。博纳尔在画面每个色彩不同的区域中组成了一个色彩的场，这个色彩的场的作用使每个区域的色彩都起到了一定的视觉刺激力。在不同的明度、不同的色相颜色中，被放置在了一个平面之中，各自占都占有一定的位置，并对观者的视觉产生刺激，通过色彩的强弱变化产生了视觉的吸引与间隔，这些运动性是基于整个色调中各种色彩对观者产生不同心理感受，在经过物体与物体的组合之后，就宛如音乐一般形成节奏和韵律。当然，博纳尔对恢复瞬间表象的感知，不只是对瞬时一瞥的结果的重复。在博纳尔看来，他把形象发展成为了一种知觉的幻想，在时间上既没有特定性又没有完整性。时段其实是由心灵的状态来定位的，时间的实际流逝是观者在小心翼翼的审视时空的消耗，是画家笔触的互相交融，包涵着笔触的节奏和运动，使画家得到极大的满足。为了延伸更多的这种愉悦，博纳尔故意模糊观者对形状和纵深的理解，在不同透视关系的垂直面，色彩毫无过渡地粘合在一起，只是一种颜色里明度的简单变化就能产生不一样的色彩效果。尽管博纳尔的绘画混合了不同质感、色度相近的颜色，但他的画面并不仅仅是在流于表面的形式，他是在通过一种潜在的感觉赋予生命。