由宋东梅老师所写的文章《浅谈范画在美术教学中的作用》，较为详尽的阐述了为提高学生的学习兴趣，调动其积极性，可以通过选择不同类型范画的方式来实施，通过范画不仅能引导学生顺利完成绘画，还能增长学生对美术的认识和技能，提高美术教学的质量和效率。但是不得不说，宋东梅老师只看到了范画教学可取的一面，而没有提及到老师在使用范画时可能出现的问题。90151

在孙永惠的《美术教学不宜从临摹入手》一书中提到，自建国以来中国美术教学改革进行了几十年,但无论是国画、色彩画还是素描画、水粉画等的教学都是让学生从临摹开始学习的，在临摹教学的过程中，学生的抽象表现力和主观写实能力都受到了或多或少的抑制，错过了发展和训练的机会。当前的美术教学过多强调“以教师为主导”，忽略了儿童画的表现发展规律，按照成年人的概念程序,把技能作为重点、难点进行教学,必然步入单纯摹仿教学的歧途。将临摹作为儿童美术启蒙教学的引导，用既定的方法和步骤进行注入式教学，不仅防碍学生开拓新的领域和加深认识的深度，更容易使学生养成爱吃别人嚼过的摸的依赖习惯，同时把技巧作为启蒙教学的重点、难点以及“重视临摹教学”的指导思想,会严重束缚美术的教学改革。论文网

“绘画是一种技能，是一种可以被创造利用的技能。也是一种扼杀创造，重复他人的一种技法。” 这是黄全愈在《素质教育在美国》一书中说的话，也是我们在传统美术课堂上经常看到的现象，即老师提供范画--学生眼睛观察--学生动笔临摹。虽说美术作为一门极具创造性的艺术，很大程度上都需要技能技巧，但传统教学中这种近乎拷贝和克隆的训练，除了像大机器工业一样生产出一板一眼的产品，可以想象不会有多少创造性的体现。如果绘画过程仅仅只是从眼到手的过程，那无论最后所呈现的作品多精美绝伦，那都是别人的作品，而只有在绘画过程中用心，以“心”参与，所呈现的作品才是自己情感意志态度各方面的体现。因此，黄全愈先生主张在绘画教学中应该把对学生创造力的培养放在首位，兼顾技能的训练，使二者协调统一，最大限度地发挥儿童潜在的能力。在临摹教学中，不应强调学生运用完全单一的方法，可以取形取貌，也可以取神取意，让学生在尊重原作的基础上，练习技能技巧的同时，去发现创新自己的特色与作品。

新课程标准指出要改变传统教学中过分注重知识传授的倾向，转变课程功能，着力实现“学生学会学习，教师教会学生学习”这一目标。俗话说“授人以鱼，不如授人以渔”，而教育家第斯多惠也曾说过：“我以为教学的艺术，不在于传授的本领，而在于激励、唤醒。” 遵循时代发展需要，教师的职责也应从传统教学意义上的传道授业解惑，转变成学生的支持者、引导者以及合作者。