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摘要：文人画与院体画是我国古代绘画的两大重要派系，其中文人画派最具代表性的人物首推苏轼。苏轼作为文人画派的中流砥柱，在宋代将文人画进行了发展继承，并首度确立了‘文人画’的名称概念，首创诗画一律的画论观念。苏轼根据自身绘画体验，提出的具有创新精神的画论，成为进行文人画创作鉴赏的重要理论。而这些画论也对文人画后来的不断发展产生了及其深远和重要的影响。34290
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毕业论文关键词：苏轼 文人画 发展关系
On the relationship between the development of painting and literati painting by Su Shi
Abstract：Literati painting and painting are two important factions of ancient Chinese painting, the literati painting the most representative figure devaluation Su Shi. Su Shi literati painting as a mainstay. In Song Dynasty, the literati painting is the inheritance and development, and for the first time established the concept of "literati painting" the name, uniformity of poetry and painting painting ideas first. Su Shi according to their own painting experience, proposed with paintings of the spirit of innovation, become the important theory of literati painting appreciation. And these paintings also of literati painting later development produced and its profound and important influence.
Keywords：Su Shi literati painting development relationship
一、什么是文人画
中国绘画根据画家文化修养水平、所绘内容及绘画技法的不同，区分为文人画和院体画。
文人画又称“士夫画”，有较高的学问和高尚的人品，并有着独特的才情和思想的士人。内容泛指在我国封建社会中士大夫、文人所创作的画作。是我国绘画上最大的画派。画家一般是具多以描绘山水、枯木怪石和代表高雅志趣的植物花鸟为主，重视造境，除了强调写意绘画技法的高水准，讲究笔墨情趣外，更重视画家的文学修养和书法造诣以及对美学思想的认知。观赏者在进行鉴赏品析时可以感受到画作具有强烈的文文人思想，并流露出浓厚的人趣。
文人画风格清新秀丽，着重突出气韵的生动，不拘泥于具体的笔法和形似，而是更加注重画家本人对于所绘内容的自我认知，绘画的过程不再是以刻画物体形象为主，而是成为宣泄画家情绪的一种渠道。
与文人画相对应的院体画，作者大多为画院中的画匠，并不具备较高的文化修养，画作用笔精工细描，设色丰富艳丽浓烈，画风细腻富丽堂皇，注重描绘内容的具象写实性，而非个人情感的流露，作品风格也与文人画形成强烈的对比。
文人画派自出现到成为中国画史上的最大画派，在其发展过程中不乏知名画家的画论支持。其中宋代的苏轼，是文人画派中极具代表性的画家，因其对文人画所提出创新理论，也可称得上是文人画发展的一位里程碑式人物。
二、苏轼及其画论
苏轼，字子瞻，眉州（现四川眉山）人，生于公元1037年，卒于1101年，北宋著名书画家，文学家。在文学艺术方面，苏轼可称为全才。在诗词创作方面，开创豪放派的词风；书法方面，位于北宋四家之首；绘画方面，开创出了湖州画派，成为文人画派的重要代表人物，所提出的绘画理论也对后世产生了极大的影响。
苏轼画论存世数目极少，目前并未发现其著有完整系统的有关画论的著作，画论主要出现在他的论画诗词、书信、对画作的落款题跋和部分文章中。虽数目不多，但其所提出的画论均深受文人画思想的影响，绝大部分都围绕着文人画的特征性质而展开论述。