当今美国现代舞三大训练体系，主要形成于古典现代舞时期，经历了多次发展、变化，日趋成熟。

2.1  “格莱姆技术体系”

被誉为“20世纪三大艺术巨匠之一”的美国现代舞大师玛莎·格莱姆，是20世纪美国现代舞的代表人物，因为她的出现使得现代舞成为国宝级的艺术，她使现代舞真正的在美国人心中扎根，开花结果。格莱姆的传奇一生见证了美国现代舞的形成与发展，她不仅是一名编舞家，更是一名成功的教育家，像美国的霍金斯，默斯·堪宁汉这样的大师都是她的学生。格莱姆一生编创了180部舞剧，成立了自己的舞团，培育了六代传人，无可否认的成为美国现代舞的奠基人之一。虽然是圣丹尼斯的学生，但她选择了叛逆，以自己的方式走着她的艺术道路。

格莱姆从人类更深层的心里形态上对圣丹尼斯的观念提出异议。因此，她的舞蹈有“心理舞派”之称。格莱姆认为舞蹈应该客观的表现自我信念，“舞蹈应该剥开那些掩盖着人类行为的外衣”，“揭露出一个内在的人”。源]自[优尔^`论\文"网·www.youerw.com/

她以“收缩——放松”为动作原理，基本特征包括对脊椎灵活性的训练、对呼吸的能动把握和腹肌痉挛般的“收缩——放松”，以及三者之间协调作用产生的表现力，由此艺术化的再现生命的原始过程，并因此成为现代舞赖以生存的基本原理和表情之一；其动作原理曾受到德国现代舞大师M.魏格曼“紧张——弛缓”原理的启示。格莱姆生前这样说道：“我称收缩——放松是两个基础的动作。我使用‘放松’这一词时，就是指身体在呼吸的过程中吸入空气，表现出一种空气般轻盈的动作；而‘收缩’这一词就是指动力消失，呼出空气时的动作。”

她在舞蹈《悲悼》中，由于焦虑、痛苦使舞者表现出的身体扭曲、痉挛，就是她对人类心灵理解的表达。呼吸是格莱姆技术理论的中心，她研究了人体在呼和吸之间的身体形态变化，以脊椎作为运动的轴心和支柱，以骨盆的推动力作为动力，她认为呼吸可以带动舞蹈家身体的旋转、跳跃及跌倒、撑起。

2.2  “堪宁汉技术”源]自[优尔^`论\文"网·www.youerw.com/

在格莱姆的后辈传人中，默斯·堪宁汉是对舞蹈本体美学贡献最大的。早年时在家乡华盛顿学习过踢踏舞、民间舞和舞厅舞，后来在西雅图的科妮什艺术学校学习了芭蕾和格莱姆的现代舞技术。1939年，他加入了格莱姆的舞团，并参与主演了她的四部中期舞剧代表作。

1945年，他从格莱姆独立出来，此后在1952年，他便创建了自己的舞团，编创了“机遇编舞法”。1951年，堪宁汉偶然得到英译本的中国古代哲学经典《易经》，受到其中“以变为本”的宇宙观和“摇签落地”的方法论的启发，确立了“非确定性”思想和“投掷硬币”的方法，并将其作为机遇编舞法的核心。《易经》的开篇句——“易者，变也，天地万物之情见。”让他茅塞顿开：只有“变”，才能让舞蹈常演常新。

“机遇编舞法”，就是如果编导家在编舞过程中遇到难题，例如缺乏动作素材，舞台调度没有创新，在多种方式和效果中判别不出哪种更好，舞段之间不连贯，节奏节拍不好确定，舞者的人数、人选、上场方位定不下来，使用什么种类音乐定不下来等等，便“可将这些问题分解成若干个部分，将其统一编号，也可以用投掷硬币的方法来进一步细分成若干个小组，最后投掷硬币，看若干硬币正面上的数字之和是几，就选第几部分动作，对于其他的细节问题，也可以再投掷硬币来解决。”[2]在调度动作方面，这种方法将整个舞台横竖定上八个点，分成64个方块区间，以便提供更加多样的选择范畴。