摘要:独舞，是编导以自己的思想、视角探索世界、体人生，在主题明确、形式简约的前提下，创作出构思独特、形象鲜明、动作语汇典型新颖、独具匠心、独树一帜的艺术作品。1.即以最小的舞蹈单位--单独的个人进行表演的舞蹈。其最擅长表现特定舞蹈形象内部和外界的各种特征及个性;可以是某种特定情感的直接外化，也可以是花鸟鱼虫、飞禽走兽。此外,独舞最易发挥舞蹈者在表演与舞技上的独家功夫和独特风格61525

2.单人表演的舞蹈或舞蹈片段舞蹈样式之一。意思是独自一人表演，所以又可称为"单人舞"。有以下几种类别:

①结构完整、自成篇章的舞蹈作品，如老一辈舞蹈家吴晓邦先生1942年创作并演出的《饥火》、《敦煌彩塑》、《海浪》;中国古典舞中舞蹈家黄豆豆作品《秦俑魂》、刘岩作品《水中月》、武巍峰作品《秋海棠》、和古典芭蕾《天鹅之死》，现代舞《马赛曲》、印度民间舞《拍球舞》等。它们具有独立的主题、内容及意境，短小精巧、形象生动，具有较强的艺术感染力和较高的审美价值。

②群舞中独舞的段落，舞剧中塑造人物、抒发人物内心感情的重要手段，如中国舞剧《丝路花雨》中英娘反弹琵琶的独舞和古典芭蕾《天鹅湖》第2幕中奥杰塔的独舞。其目的在于进一步刻画舞蹈中的主要人物和推动高潮的发展，如舞蹈《飞夺泸定桥》中班长的独舞和《战马嘶鸣》中小战士的独舞。这类独舞就其内容而言往往只是一个舞蹈或舞剧片断，在形式上也往往有群舞演员陪衬在后。这类独舞有时并非独自一个在舞台上，而是指某一角色有一段相对完整、不同于其他演员的表演(即用不着动作整齐划-)。

③古典芭蕾中的"变奏"。古典芭蕾从欣赏的角度还往往安排男女主人公及其他人物的独舞，用来表现演员的技巧水平，有较高的欣赏价值。独舞应当意境深邃、结构精练，以丰富的情感、生动的舞蹈和高超的技巧相结合，创造出完美动人的舞蹈形式。即在双人合舞之后，有男、女各自独立表演的舞段。这主要是用来展示演员高超的转和跳跃技巧的。因此，独舞对表演者的要求也特别严格，独舞演员应有良好的身体素质、娴熟的技术技巧、高超的表现能力和全面的艺术修养。

毕业论文关 键 词：独舞，独特性，编导思想

前言

    独舞一定要高举“独特”的旗帜，从创作内容到形式的个性空间，必须要有比人多势众、规模庞大的群舞更具惊人的亮点才可被众人所关注。为此，需要舞蹈编导在创作初期就具备敏锐的观察力，用独特的“慧眼”捕捉生活形象，用特有的“匠心”结构作品形式，使动作编织、构图设置、服饰搭配、灯光处理诸多方面均见其“独特”。只有以上这些独特因素的聚合，才能呈现唯独舞所具有的个性。

追求作品的个性品质是艺术创作的理想，从艺术特征角度谈论独舞的独特性，并不等于其他形式的舞蹈不需要独特。因为相对于双人、三人、群舞作品而言，独舞本身的局限性超出了其他任何形式的舞蹈。首先是表现在时空领域里对比上的差异：当独舞出现在庞大的舞台空间中，它不具备群舞整齐的画面、丰富的构图对比与陪衬等多种辅助;它没有双人舞通过身体之间的关系来展开情感层面的对话;也无法实现三人舞中以人体结构进行搭建等等，而只有自话自说独自进行时空处理。在动作力度上独舞者或以增加动作幅度，或以强化、重复动作而用尽浑身解数，也许仍不如群舞整齐划一的简单动作所带给观众的冲击和震撼。但与此同时，独舞也有着其他形式舞蹈所不具备的优势：单人舞表演在舞台上形成唯一焦点的逼视性，必然使观众通过舞者精致、细微的动作感受到编导所要呈现作品的主题与内涵，从而不受旁枝末节的干扰。此外，就扩展舞台空间的灵活性和自由度而言，在“失散对比”、“烘托对象”的同时，独舞这一舞蹈形式则更能深入地发掘舞蹈的本体特征以及突显出独舞技术与艺术含量。